Ცეკვა ინდოეთის ისტორია უძველესი ხელოვნება

ინდოეთში - ქვეყანაში, სადაც, დღემდე, მიუხედავად იმისა, რომ გლობალური ცვლილებების მსოფლიოში, დიდად ვაფასებთ და პატივს კულტურულ ტრადიციებს. წარმოიშვა რამდენიმე ათასი წლის წინ, ისინი კვლავაც მნიშვნელოვან როლს თამაშობენ ინდოეთის ცხოვრებაში. მაგრამ არა მხოლოდ მათ. ბოლო წლების განმავლობაში, მთელ მსოფლიოში და, განსაკუთრებით დასავლეთში, გაიზარდა ინტერესი უნიკალური კულტურის ამ ქვეყანაში.

ჩამოყალიბდა საუკუნეების ფილოსოფია, ისევე, როგორც არქიტექტურა, მუსიკა და ცეკვა ინდოეთი, რომლებიც სინთეზს რელიგიური ცნობიერების სხვადასხვა ეთნიკური ჯგუფები, რომლებიც ქმნიან Indian ერი დღეს. გულში მისი კულტურის არის ადამიანის სურვილი კავშირის ღვთაებრივი.

Shiva - ღმერთი გამანადგურებელმა და შემოქმედი

უძველესი ლეგენდის მიხედვით, Brahma, აწუხებს ხმაური, ის მსოფლიოში, მათ გადაწყვიტეს, გარდა ოთხი ვედები, რომელიც ინახებოდა მკაცრი ნდობის და შექმნას კიდევ მეხუთე, ხელმისაწვდომი ყველა ადამიანი. ამ მიზნით ასწავლიდა sage ბჰარატას დრამა, რომელიც აერთიანებს მუსიკა, სიმღერა და ცეკვა. ბჰარატას, თავის მხრივ, გაიზიარა მისი ახლად შეძენილი ცოდნა Shiva.

ღვთის ეს ხომალდი, თუ მას სურდა, და შეიძლება შეიქმნას. მიმართებაში ცეკვა, ის წარმოიშვა მხოლოდ მეორე პირი. ისინი ლეგენდები აცხადებენ, რომ Shiva, რომ consummate მოცეკვავე, ისწავლება ამ ხელოვნების მისი მეუღლე Parvati და აბა ბჰარატას. ბოლო, რომელიც აერთიანებს არსებული თავისი ცოდნა იმ მიღებული Shiva წერდა, მოცულობითი ტრაქტატი თეატრალური უნარ - "Natyashastra".

ერთად სხვა ბრძენები Bharat მის ტრაქტატში გავრცელებული უბრალო ხალხს. შედეგად მუშაობა "Natyashastra" ჰქონდა უზარმაზარი გავლენა ცეკვები და სიმღერები ინდოეთი. ორივე არტი მჭიდროდ რელიგიური შეხედულებებისა. დღესაც, არჩევანი სიმღერები და ცეკვები თავად დომინირებს მითოლოგიური მობილურისთვის.

Temple კულტურის ინდოეთის

ცეკვა ყოველთვის ერთ-ერთი ძირითადი კომპონენტია ინდური ხელოვნების. წარმოიშვა დაახლოებით ხუთი ათასი წლის წინ, ისინი საბოლოოდ მიაღწია უმაღლეს განვითარებას, რაც, შესაბამისად, ხარკი უძველეს ტრადიციებს.

გადარჩენილი პანელები, friezes და ქანდაკებები აჩვენებს, რომ ცეკვა ინდოეთში თავიდანვე იყო ნაწილი რელიგიური კულტი. აქამდე, ტაძრების ჩანს დარბაზები განკუთვნილი სარიტუალო ცეკვები. სინამდვილეში, ისინი უკვე თან ახლავს ნებისმიერი რელიგიური რიტუალის.

Temple მოცეკვავეები - Devadasi - განიხილეს მცველები სეკულარული კლასიკური ხელოვნების. თავად ცეკვა განიხილება, როგორც სულიერი პრაქტიკა, რომელიც, ერთად yoga, შეუძლია ჰარმონიზაცია ემოციებს და სხეულის. თუმცა, მიაღწიოს სულიერი განვითარება შესაძლებელია მხოლოდ ერთი პირობით: ჩვენ უნდა ცეკვავენ უარი თქვას.

გულში ტაძრიდან სარიტუალო ცეკვები სცენები უძველესი epics, როგორც მაჰაბჰარატა და Ramayana, ისევე როგორც წმინდა წერილების ინდუისტი. Temple მოცეკვავეები პატივისცემა, მაგრამ ბრიტანეთის კოლონიური პოლიტიკა Devadasi გამოიწვია ეტაპობრივი შემცირება ხელოვნების სარიტუალო ცეკვა.

მუსიკა, როგორც ნაწილი "Natyashastra"

უძველესი ლიტერატურული ძეგლები მიუთითებს, რომ ინდოეთში შეიმუშავა კონკრეტული აღქმა მუსიკა გამო რელიგიური და ეთნიკური მრავალფეროვნების ქვეყანაში. ერთის მხრივ, იგი გახდა ყოველდღიური ცხოვრების ნაწილი, მეორეს მხრივ, იმას ნიშნავს, რომელიც საშუალებას დაკავშირება ფიზიკური, სულიერი მოვლენები.

მუსიკა და ცეკვა ინდოეთის მჭიდროდ უკავშირდება, გარდა ამისა, ისინი გაერთიანებულია ფორმა თეატრალური. მაგალითად, ხასიათი პროდუქტი განსაზღვრავს ჟესტები, პოზა და გამოხატვის ინდივიდუალური შემსრულებლები.

ტრაქტატი "Natyashastra" დეტალურად აღწერს სხვადასხვა სახის წმინდა მელოდიები, ინსტრუმენტები და სიმღერები. უკვე ძველად, Indians არ განიხილება ეს შესაძლებელი აღვადგინოთ ღრმა გამოცდილების მეშვეობით მუსიკა და ცეკვა.

აზრით მცხოვრებთა ინდოეთის სუბკონტინენტის, როგორც ხელოვნების - საჩუქარი ღმერთები, რომ მათ აქვთ ძლიერი გავლენა არა მხოლოდ ფიზიკური პირები, არამედ ფრინველი, ცხოველთა, მცენარეთა და ბუნებრივი ძალები. ისინი შეიძლება გამოყენებულ იქნას მოშინაურებული გველები ჩაქრობას ცეცხლში გამოიწვიოს წვიმა და ასე შემდეგ. D.

თვისებები ინდური ცეკვა ხელოვნების

Dance უძველესი ინდოეთი თავიდანვე ჰქონდა მთელი რიგი განმასხვავებელი თვისებები. პირველ რიგში, ეს არ იყო მხოლოდ კომპლექტი განმეორებადი მოძრაობები, როგორც ჩანს, ხალხური ცეკვა სხვა ერების, და სრული ისტორია, ასახული ნათელი ენა ქორეოგრაფია.

მეორე, თითოეული მხატვრის შევიდა მისი ცეკვა ხედვა მსოფლიოში და ძალა უნარი. ამდენად, გამოყენებით გარკვეული ნაბიჯები, ხელის მოძრაობები და სახის გამონათქვამები, მან დამსწრეებს მთელი რიგი გრძნობები, და კიდევ მოვლენები.

ეს თვისებები ინდური ცეკვა ხელოვნების შემონახულა, მიუხედავად იმისა, რომ მას აქვს თითქმის დაკარგა მისი რელიგიური არსი, აპირებს მიხედვით ფერადი რეკრეაციული საქმიანობა.

ფოლკლორის

დიდი რაოდენობით ეთნიკური ჯგუფის ინდოეთში, განსაზღვრავს კულტურული სიმდიდრით ქვეყანაში. ყველა სახელმწიფო და რეგიონში საკუთარი დამახასიათებელი ცეკვა, მუსიკა, მაკიაჟი, კოსტიუმები. ბევრი Indians როგორც ბავშვი ასწავლიან ხელოვნების ტრადიციული ქორეოგრაფია ან ითამაშოს მუსიკალური ინსტრუმენტი.

რელიგიური საგნების იშვიათია ხალხური ცეკვები იგივე ვირტუოზული და ელეგანტურობა მოძრაობა არ არის ისეთი მნიშვნელოვანი, როგორც კლასიკური, ისე მათ შეუძლიათ შეასრულონ ყველა.

მიუხედავად იმისა, რომ ხალხურ ცეკვებს ინდოეთის შემადგენლობაში გარკვეული ელემენტები ტრადიციულ ქორეოგრაფია, მაგრამ ისინი დომინირებს ზეპირ ყოველდღიური ცხოვრების ციკლის სასოფლო სამეურნეო სამუშაოები, დაბადების, ქორწილების და ასე შემდეგ ..

მუდმივი კლასიკური

სანამ XX საუკუნის ცეკვა ინდოეთში ნაწილი იყო ტაძარში რიტუალი, რომელიც ჩართული წმინდა მნიშვნელობა აქვს. მუსიკოსები კოსტუმი მოიცავს დიდი რაოდენობით სამკაულები: ოქროს სამაჯურები, anklets ბრინჯაოს ზარები, ცხვირი ბეჭედი, დაკავშირებულია ყურის ჯაჭვები, მძივები და უფროსი დაგვირგვინდა ჰოოპ შეჩერების შესახებ.

კლასიკური ცეკვა ინდოეთის - ეს არის კომპლექსური ქორეოგრაფიული ხელოვნების, რომლის მოძრაობები შერაცხა ტრაქტატში ზემოხსენებული "Natyashastra". მისი თქმით, უძველესი ხელმძღვანელობა triad ელემენტები Natya, Nritta და Nritya კლასიკური ცეკვა.

By Nattier გარკვეული postures, ჟესტები, სახის გამონათქვამები და სიტყვის მხატვარი. Nritta - ეს არის რეალურად ცეკვა თავად, რომელიც შედგება განმეორებითი რიტმული ელემენტებს. Nritya ასევე წარმოადგენს დაკავშირებით წინა ორი კომპონენტი, რომლის გამოთქვა აზრი, რომლებიც თან ახლავს ცეკვა. Indian ქორეოგრაფია ტრენინგი იწყება სასწავლო მოძრაობები და შემუშავება, რომელიც იღებს 5-დან 9 წლის.

უძველესი სტილის

Dance India მოიცავს შვიდი კლასიკური სტილის, ოთხი რომლის ანგარიშზე ასობით წლის განმავლობაში. უძველესი მათგანი - Bharatnatyam, ეფუძნება უძველესი მითოლოგია. ეს ცეკვა-ლოცვა მიერ შესრულებული ტაძრის მოცეკვავეები Devadasi საპატივცემულოდ Lord Shiva.

მისი მოძრაობები ხორციელდება მკაცრი გეომეტრიული trajectories: თვალები, ხელები, უფროსი მიაპყროს სამკუთხედები, სწორი ხაზები, მაშინ წრეებში. ყველა ამ აძლევს Bharatnatyam linearity.

კიდევ ერთი ცეკვა, Kathak, გამოიყენება მღვდლები, Brahmins წარმოადგინოს მისი სწავლებას Krishna. ეს არის ძალიან ისლამური გავლენა, როგორც უკვე პოპულარული სასამართლოში Mughal დინასტია, რომელიც მართავდა ინდოეთის ორასი წლის განმავლობაში.

Kathakali - საცეკვაო დრამა, შეიძლება შესრულებული ახალგაზრდა მამაკაცი მთელი ღამის განმავლობაში. მისი მთავარი თემა - გმირობის, და, როგორც შთაგონების წყარო გამოიყენება უძველესი ეპიკური Ramayana.

Manipuri - მოხდენილი, მაგრამ ამავე დროს ახლოს პოპულარული სტილის ცეკვა, რომელიც მოგვითხრობს ურთიერთობისათვის უფალი კრიშნა და მისი საყვარელი Radha.

ბოლივუდი masala

საუბრისას ისტორია ინდური ცეკვა, თქვენ არ შეგიძლიათ იგნორირება დიდი ინტერესი თანამედროვე მსოფლიოში. არანაკლებ როლის ის ითამაშა ფილმები.

მადლობა მას, ახალი სტილი - Bollywood Masala, რომელიც blends ტრადიციული ინდური გამოხატულება მიღწევები აღმოსავლეთ და დასავლეთ ცეკვა. ეს არის ყველაზე პოპულარული ცეკვის სტილი მათ შორის ყველა, ვინც აღშფოთებული შესახებ კულტურის ამ ქვეყანაში.

ნამდვილად შეიძლება ითქვას, რომ ინდური ცეკვა მათი უძველესი ისტორიისა და ქორეოგრაფია, რომელსაც არ აქვს ანალოგი მსოფლიოში, კულტურული მემკვიდრეობის ყველა კაცობრიობის. ყოველივე ამის შემდეგ, ისინი განვითარება ესთეტიკური გემოვნების, დისციპლინის, სულიერი ძალა და დავეხმაროთ გამოხატოს თავისი გრძნობები მეშვეობით რიტმული მოძრაობები.