Ავანგარდული მე -20 საუკუნის ფერწერა წარმომადგენლები მაგალითები

დასაწყისში მეოცე საუკუნის გამოირჩეოდა სხვადასხვა ფართომასშტაბიანი ღონისძიებები: იცვლება ეკონომიკისა და პოლიტიკური რუკა მსოფლიოს, მეცნიერებისა და სხვა. არ დარჩება უგულო და ხელოვნების ავანგარდული ხელოვნების, მუსიკის, კინოსა და ლიტერატურის გარდაქმნა კონცეფცია შემოქმედების და საზოგადოების აზრით იგი. ახალი იდეები გახდეს ნამდვილი რევოლუცია, რომელიც აგრძელებს მოეხდინა მისი გავლენა მსოფლიოში ახლაც.

რა არის ავანგარდული?

დასაწყისში მეოცე საუკუნის რამდენიმე ექსპერიმენტული ტენდენციები ახალი იდეები ხელოვნების სფეროში. მათი საერთო სახელი არის სიტყვა "ავანგარდშია" ლიტერატურული თარგმანი ფრანგული და ნიშნავს "ავანგარდი". ახალი კონცეფცია საპირისპირო academicism და გააგრძელა ტრადიცია თანამედროვეობა. წარმომადგენლები ავანგარდული ხელოვნების სჯეროდა, რომ აბსოლუტური არის შექმნის პროცესში, ვიდრე საბოლოო პროდუქტი. კაცი გადაიქცა ობიექტი ხელოვნება. ავანგარდული მე -20 საუკუნეში, ფერწერა შეიძლება დაიყოს რამდენიმე ძირითადი ჟანრები: ფუტურიზმის, სიურრეალიზმი, abstraktivizm, Pop Art, დადა და op-art. განმასხვავებელი არის დრო სამმართველოს ფორმა და სულიერი გაგებით, აღვირახსნილი გამოხატვის თავისუფლება ერთად სამეცნიერო, ანალიტიკურ მიდგომას პროცესში.

წარმოქმნას და განვითარებას

ახალი მიმართულება პროდუქტი იყო აბსურდული, ქმნის შეუსაბამობა ნამდვილი ხელოვნების და მასში სულიერი გაგებით. მხატვრული ღირებულებები, შემცირება სპეკულაციურ - ეს არის ის, რაც განასხვავებს ავანგარდული ფერწერა. მხატვრების შესრულებული სკანდალური აქცია და ის აბსურდული ერთი შეხედვით მონტაჟი და აღნიშნა, რომ ძირითადი იდეები მიმდინარე. სანამ რეცესიის მოვლენაა ინახება მისი შინაგანი სიცარიელე, სროლა მაყურებლის ზარი - თუ იგი შეძლებს გამოყოფა ჭეშმარიტი ცრუ ღირებულებებს? თანამედროვე ხელოვნების, ავანგარდული და შემდეგ ცდილობს დავუბრუნდეთ ძველ ტრადიციებს, გარკვეული აზრით შეცვლის ორიგინალური კონცეფცია.

სხვადასხვა წარმომადგენლებთან

ტიპიური garde მოქანდაკე Duchamp განაცხადა, რომ მისი მუშაობა ჩვეულებრივი თასი განთავსებული კვარცხლბეკის. ენდი Uorhol ის შემადგენლობა თუნუქის ქილა. ასეთ ქმედებებს მნიშვნელოვნად, განსხვავება ავანგარდული მხატვრობა და ქანდაკება მოდერნიზმის - არსი პირველი არის ავტორიტარული და მოტყუებით, უყურადღებობა და სასკოლო სირთულეების გამოყენების მარტივი გზა დაცინვის კრიტიკოსები ცუდად განათლებული და არ არის ძალიან კულტურული აუდიტორიას.

ჯგუფი Fauves

ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ტენდენციები წარმოდგენილი ავანგარდული ფერწერა, იყო ფოვიზმი. ჯგუფი მიმდევრები ეწინააღმდეგებოდა Impressionists და სურვილი, რომ მივაღწიოთ ნატურალისტური verisimilitude. იყიდება Fauves ხასიათდება გამოყენების catchy სიმღერები, უარის ტრადიციული პერსპექტივა. მხატვართა ეჭვქვეშ ბურჟუაზიული გემოვნებისა და სალონი ხელოვნების, შექმნა მინიატურული სცენებს. წარმომადგენლები შეიძლება ეწოდოს მხატვრების როგორიცაა რაულ Dyufi და Marquet. ეს უკანასკნელი, თავის ნაშრომში წავიდა ფოვიზმი რეალიზმი - ვებ "Notre Dame", მან მოახერხა დეტალური სიზუსტით ჩრდილში წყლებში Seine, არქიტექტურული კონტურები ტაძარი და ტენიანობა, დარბილების მისი კონტურები. გამო მიტოვებული რეალობა Vlamin მხატვრები და Freese ქორწინება მირზაანში თემები გამოიყენება ანდრე დერენს. დამახინჯებული, მისტიკური images შეიქმნა Georges Rouault. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი გამაერთიანებელი თვისებები Fauves არ არის ძალიან დიდი ხანია არსებობდა, როგორც კავშირი და მალე დაიშალა.

Henri Matisse

ფრანგი, სამუდამოდ შევიდა ისტორიაში ხელოვნების, გახდა ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვრების წარმოდგენილი ავანგარდული ფერწერა. Matisse ფერწერა გამოხატოს თავისი ძირითადი შემოქმედებითი იდეა გათავისუფლებას ფერი და ენერგია ტილოები. იგი თვლიდა, რომ ნახატი არის ძალიან ჰგავს მუსიკა გათვალისწინებული მხოლოდ შვიდი აღნიშნავს, და ცდილობდნენ მათი პირადი გამოცდილება, რაც მან დაინახა სამუშაოები.

ადრეულ მეოცე საუკუნის Matisse დაინტერესდა ქანდაკება აფრიკისა, არაბულ დეკორატიული ხელოვნების და იაპონური woodcuts, რომელიც ასევე ჩანს მისი მუშაობა. საძიებო ფერწერა ინტენსიური shades: ღრმა ლურჯი, ზურმუხტისფერი მწვანე, ღრმა ყვითელი. ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებს შორისაა ფერწერული ტილოები:

• "Dance", ის ზემოქმედების ქვეშ დიაგილევის რუსული სეზონის პარიზში და ბერძნული vase ფერწერა.
• "მუსიკა" იმიჯი უკრავდა და მღეროდა სხვადასხვა ინსტრუმენტების ცალი.
• "წითელი თევზი" უზარმაზარი ძალა ფერები და ორიგინალური planar მშენებლობა ფერწერა უარის პერსპექტივა და სიღრმე.
• "Snail", ერთ-ერთი ბოლო ნამუშევარია, შეიქმნა ცალი ქაღალდის, წინასწარ შეღებილი უფლება ფერები.

abstractionist Kandinsky

Brightest რუსული ავანგარდული ფერწერა წარმოდგენილია ამ მხატვრის. Kandinsky უმოგზაურია და ნაპოვნი შთაგონების შუა საუკუნეების რუსეთის და საფრანგეთის ხელოვნების. მისი პეიზაჟები ეფუძნება ფერი dissonances და თამაში ტონა და ხაზები, რომ საბოლოოდ მთლიანად შეცვალა მისი მუშაობის რეალური images. ზოგიერთი მისი ნახატების შთაგონებული ტიპიური რუსული მოტივები - მაგალითად, "The ქალბატონები crinolines" ან "ფერადი ცხოვრება". იმ პერიოდში რევოლუციის შემდეგ, მხატვარი შეიქმნა მთელი რიგი გრაფიკა "მცირე Worlds", რომელიც გამოვლინდა მისი მიდრეკილება გამოყენების Suprematism ესთეტიკის ერთად ნათელი დეკორატიული. 1922 Kandinsky მიიწვიეს ასწავლიან ნაყოფია. წლების განმავლობაში, მხატვრის არაერთხელ ექსპერიმენტის ტექნიკა და შთამბეჭდავ შედეგებს მიაღწია in აბსტრაქციონიზმი - მისი გამოფენები გაიმართა მთელს ევროპაში და თეორიული მუშაობა წარმატებას მთელს მსოფლიოში, აეხსნა დეტალურად იდეები რომ აქვს ავანგარდული ფერწერა. მაგალითები მოიცავს მუშაობის პერიოდში "შემადგენლობა 8" და "წერტილი და ხაზი თვითმფრინავი".