Კონცერტმაისტერი და ქორეოგრაფი

«... 'პლიე ¾ of us თამაში,

გთხოვთ? .. მცირე preparason ... თქვენ! .. უბრალოდ მე-ee ვადის ამოწურვის-neey ... და კიდევ ერთი, და ორი და სამი ... "მსოფლიო ქორეოგრაფია ... ყველა, ვინც მას,
დამოკიდებულება, რა თქმა უნდა, გაიცინა, კითხულობს ამ მინიშნებებს.

რამდენი ჯერ არ ოდესმე ყოფილა საკლასო ოთახში
კლასიკური ქორეოგრაფიის? და თუ ჰქონდა, რას არ ჩანს
მიხვდა? ეჭვგარეშეა, სილამაზის bendable
ორგანო, მკვეთრი გაჩერება, "საჰაერო" ხელში და დახვეწილი, არ ეშინია სიტყვა,
"სამკაულები" მოძრაობა - ეს ყველაფერი იწვევს მაყურებელმა საინტერესო მღელვარე,
awe, აღფრთოვანებული. თუმცა, ყველაზე მნიშვნელოვანი და საინტერესო რჩება
თქვენი ყურადღება. ყოველდღიური მუშაობა, შედარებით სირთულის ერთად
მძიმე ფიზიკური მუშაობა, ყოველთვის არ მოიტანს სიხარული და სიამოვნება. ასე რომ,
ყოველთვის. და ეს. ეს იქნება უცნაური, თუ unearthly სილამაზის, რომელიც ჩვენ
შეგიძლიათ დატკბეთ სპექტაკლების, კონცერტების, იჯდა აუდიტორიები, რომ
დანაღმული, ვინც შექმნა ეს სილამაზე, ადვილად, ძალისხმევის გარეშე დიდი ძალისხმევა. სამუშაო
ქორეოგრაფია უნდა ყველა მოცეკვავეები, კინორეჟისორი, სცენარისტი, მაკიაჟი მხატვარი, სამკერვალო, და,
რა თქმა უნდა - ქორეოგრაფები მჭიდრო
ურთიერთობები accompanists.

კავშირის ქორეოგრაფი და accompanist არის ჯადოსნური
ურთიერთობა, რომელიც შევეცდები გითხრათ, ამ მუხლით. რატომ არის ურთიერთობა, ვფიქრობ, ეს ყველასთვის ნათელია:
ქორეოგრაფი და accompanist უნდა იპოვოს უხილავი მყიფე თემა
რომელიც აკავშირებს მათ ერთად. ეს არ არის მხოლოდ თამაში საჭირო
შესაფერისი მუსიკა მოძრაობები, ეს არის რაღაც მეტი. მოძიების უფლება
ნებისმიერი მოძრაობა, მუსიკა, accompanist უნდა გაიაროს ბევრი აღნიშნავს, და იპოვოს ყველაზე უნიკალური და საუკეთესო,
ლამაზი მუსიკის, კოორდინაციას იგი ქორეოგრაფი და მიმღები
დასთანხმდება შეასრულოს გარკვეული მოძრაობა. ასე რომ, თითოეული მოძრაობა,
და ბევრი მათგანი, რომელიც ვარაუდობს, რომ მუსიკალურ ჰორიზონტზე
Accompanist უნდა იყოს ძალიან ფართო, და მისი აზროვნება უნდა იყოს ისე
შემოქმედებითი და მოწინავე, თითქოს ის იყო დირექტორი ოთახი, ან თუნდაც
დირექტორი პიესა. რა თქმა უნდა, არავინ არ საჭიროებს accompanist
კონვერტაცია ჩვეულებრივი გაკვეთილი კლასიკური ცეკვის ბალეტის და,
რა თქმა უნდა, უფრო მეტიც, შუამდგომლობა, მუსიკა უნდა იყოს მრავალფეროვანი, ერთი მოახდინოს
გაკვეთილი არ ჟღერს ორი passages იმავე ბალეტი. მაგრამ წარმოიდგინეთ
მე, რა გაკვეთილი იქნება შექმნა აერთიანებს ყველა მოძრაობები ერთი მიწის ნაკვეთი
და მიზანი, შექმნა "მინი სპექტაკლი", რომელსაც თან ახლავს შესაბამისი მუსიკა. მაგრამ
accompanists და ქორეოგრაფები, რომლებიც ამ სტატიის წაკითხვის სკეპტიკურად ღიმილი და
აცხადებენ, რომ თავს, "ისე, სადაც ეს სირთულეები, ბავშვები სწავლობენ ამის დაწყება
ძირითადი მოძრაობები ჯოხი სცემა მუსიკა. "მაგრამ მე დარწმუნებული ვარ, რომ თქვენ ყოველთვის უნდა მიზანია
ზემოთ. კომპრომისი უნდა იყოს დროებითი მოვლენაა. თქვენ უფლება, ძვირფასო კოლეგებო,
არ არის პრობლემა. უფრო მეტიც,
ეს ხელს უშლის ქორეოგრაფი განახორციელოს ის კლასის, "გეგმა-მაქსიმუმი". წილი
Accompanist ჯერ არ არის, რომ მას არ შეუძლია დაეხმაროს, მაგრამ იჯდეს,
idly ამ პროფესიას არ არის დასაშვები. ასე რომ, ხშირად მუშაობა
Accompanist ნათელია, მაშინაც კი, ჭედური თამაში განზრახ
გათავისუფლების მოჟამული, ან თითოეული lobe, ზოგჯერ off-beat აღნიშნავს. სიწმინდე და
თუმცა გამოხატვის მნიშვნელოვანი თვისება თამაში
ბალეტის accompanist, თუმცა ზოგჯერ ეს ორი ასპექტი ვერ კომბინირდება, ან,
მაგალითად, ეს შეიძლება იყოს თამაში ნათელია, მაგრამ ეს შეიძლება იყოს
გრძნობა "მოუხერხებელი", inexpressive თამაში, რომელიც არ უნდა მიეცეს. გამოხატვის
მიზანმიმართული სიწმინდე - მოიპოვა, შეძენილი უნარი. ძნელია მისვლა
პირველად ქორეოგრაფია კლასის, მაშინაც კი, თუ ითამაშოს კარგად ისწავლა passages
საკმაოდ მკაფიოდ, რადგან სამუსიკო სკოლების არ გადაიხდის
ასპექტი ბევრი ყურადღება: ეს არის საკმარისი იმისათვის, რომ ითამაშოს შეუფერხებლად, მაგრამ გარეშე minting ერთ აქციაზე. კერძოდ,
ასე რომ კიდევ აუცილებელია იმის მიღება, რომ ქორეოგრაფი აქვს, ეფუძნება დონეზე,
მაგალითად, სუსტი ჯგუფი, მითითებული ნელი ტემპით accompanist. არა
ფიქრი, ბატონებო მუსიკოსები თამაშობენ ნელი ტემპით სურვილისამებრ
საძილე, ან ფიქრი პირადი პრობლემები და მიღწევები. თქვენი კეთილმოწყობის
ეს უნდა იყოს უფრო გამომხატველი და საინტერესო, ბევრი სხვადასხვა
სამკაულები, თამაში გავლის ნელი ტემპით. ვინაიდან გაკვეთილები in a row, თქვენ არ შეგიძლიათ
შეცვალოთ მუსიკა მოძრაობები კლასის? აქ თითოეული გუნდის წმინდა
ინდივიდუალური მიდგომა და პასუხი. რა თქმა უნდა, ბავშვთა კოლექტიური, განსაკუთრებით მწვავე
არ არის ეს საკითხი, როგორც ბავშვები შეეგუება იგივე მუსიკა, მათ ახსოვთ
მისი და სიამოვნებით ავტომატურად ასრულებს ყველა მოძრაობას, იმის გათვალისწინებით, რომ "ამ
ინსულტის - ხელით ავიდა აქ, როდესაც მუსიკა ჟღერს უფრო მოდუნებული - squat "
და ასე შემდეგ. დ. ასევე ზრდასრული გუნდი მოცეკვავეები შეეგუება და იმავე მუსიკას
ცოტა tushuyutsya მოსმენის ახალი მასალა, იმიტომ, რომ ეს სჭირდება გარკვეული დრო
შეგუება იგი. იმის გათვალისწინებით, ამ ეტაპზე, აუცილებელია შეიცვალოს სიფრთხილით
მუსიკალური მასალა, მაგრამ უბრალოდ თქვას მუსიკა ცვლილება მთელი წლის განმავლობაში,
რა თქმა უნდა, არ არის აუცილებელი. აბსოლუტური ფაქტორი დამღლელი იმავე მუსიკა,
როდესაც კლასი შეიძლება იქცეს მოცეკვავე ერთგვარი hurdy-gurdy და მძიმე შრომის,
მაგრამ ცუდი მოცეკვავე, როგორც იცით ... მე
აირჩია თავად, მე ვფიქრობ, რომ საუკეთესო მიდგომა ამ საკითხთან დაკავშირებით. ჩემი
მუსიკალური შერჩევა ნახევარი წლის განმავლობაში თითოეული სავარჯიშო ყოველთვის მინიმუმ 2 მუსიკალური გავლას,
შესანიშნავად შესაფერისი მათთვის. ორივე პასაჟები მონაცვლეობით me - ერთი
ერთ დღეს, მეორე - მეორე. მუსიკა არ იწვევს წუხილისა და შიში,
იმიტომ, რომ ეს ყველაფერი უკვე ისმის, ამავე დროს განცდა
მუდმივი სხვადასხვა - იდგა ჯოხი ადვილია შეასრულოს მოძრაობა. "რა
ურთიერთობა? "- თქვენ ვთხოვთ. პირდაპირი: ქორეოგრაფი არაერთხელ მითხრა,
ეს ნიუანსები. თქვენ უნდა ითამაშოს ლამაზი მუსიკა, მარტივად და expressively, რადგან ბავშვები
და ასე ძნელია, რომ მხარს ვუჭერთ ჯოხი, შეასრულოს კომპლექსური ვარჯიშები. კლასიკური
ქორეოგრაფია ნაქსოვი წარმოუდგენლად რთული მოძრაობები, რომელთა განხორციელებას მოითხოვს
უზარმაზარი ნებისყოფა, შრომისმოყვარეობა, შრომა, მოთმინება და დიდი სიყვარულით
ამ შემთხვევაში. ამოცანა ქორეოგრაფი და accompanist - დაეხმაროს მოცეკვავე შეიძინოს ეს
ხარისხის და გაძლიერება მათ კიდევ უფრო.
რაც შეეხება იმპროვიზაცია ინსტრუმენტი, მე ვიტყოდი, მხოლოდ ერთი რამ - ყოფნა
improvisatory უნარი მხოლოდ ეხმარება accompanist მისი მუშაობა.
ერთხელ, არსებობს ბევრი ფაქტორი
რომ ღირს გათვალისწინებით. არ დაიწყოს იმპროვიზაცია, არ იცის
კომპონენტი გაკვეთილი, იმიტომ რომ ყველა გუნდი ყველა წმინდა
ინდივიდუალურად. თითოეული ქორეოგრაფი თავისი განსაკუთრებული მოსაზრებები, თუ რა
მუსიკა თანმხლებ მისი გაკვეთილი და როგორ უნდა წარმოადგინოს accompanist.
რა თქმა უნდა, არ არის დიდი პლუს იმ ფაქტს, რომ კლასიკური, რომ accompanist
ბალეტის უფლებამოსილია და შერაცხა სისტემა, მათ შორის ამყარებს იმედებს ამყარებს sebyachetko დანიშნული გრაფიკი. სწორედ ამიტომ, იცოდა ბუნების
გარკვეული წვრთნები მისი ტემპი და რიტმი მუსიკალური "კვადრატები" და
მისი თვისებები, accompanist შეგიძლიათ უსაფრთხოდ გამოიყენოთ მათი ნიჭი
იმპროვიზაცია, რითაც სასიამოვნოდ გაკვირვებული მასწავლებელი და წვრთნები.

რა არის ძალიან ჯადოსნური
ურთიერთობის მასწავლებელი და accompanist? ყველა საიდუმლოებას არ გაამჟღავნოს, მე გეტყვით
მხოლოდ, რომ ჯადოსნური შეიძლება იყოს დასახელებული არაფერი, რამაც, საბოლოო ჯამში, ორი ადამიანი,
ემსახურება ხელოვნების, მოიპოვოს გაგება, და კიდევ კოსმოსური დონეზე. ამ
საკმაოდ რთულია ასახსნელად, მაგრამ ზოგჯერ მესმის საკმარისი ქორეოგრაფი
მხოლოდ რამდენიმე სიტყვა, რომ გავიგოთ, რა ამ მომენტში უნდა მუსიკა,
გადასასვლელი. ან, მაგალითად, მასწავლებელი საკმარისი მღერიან ნახევარში ფრაზა, და მე
უკვე მაქვს სრული სიმღერა ჩემი უფროსი. მე არ ვფიქრობ, რომ ეს არის რაღაც კატეგორიაში
მხატვრული ლიტერატურა. მე ვფიქრობ, რომ ეს არის გზა, ეს უნდა იყოს.

GUZZ