Ფუტურიზმის ფერწერა - ეს ... ფუტურიზმის ფერწერა მე -20 საუკუნის წარმომადგენლები. ფუტურიზმის რუსულ ფერწერა

რა თქმა უნდა, ყველა ჩვენგანი არ მსმენია ასეთი რამ, როგორც "ფუტურიზმი". ერთდროულად არ არის აბსტრაქტული იმიჯი რაღაც სხვა, ახალი, ირაციონალური. იმისათვის, რომ არ სპეკულირება, მოდით გადაადგილება პირდაპირ განხილვის მხატვრული სტილი.

რა არის "ფუტურიზმი"?

ზოგადად, ფუტურიზმის - ეს არის საერთო სახელწოდება ლიტერატურულ - მხატვრული სტილი, მე -20 საუკუნის დასაწყისში, რომელიც გაჩნდა თავდაპირველად იტალიაში და შემდეგ რუსეთში. ფუტურისტები აღმართული პროტოტიპი მომავალში, ფუნდამენტური პრინციპი, რომელიც განადგურების კულტურული სტერეოტიპები. შეიძლება ითქვას, რომ ისინი ხატად რევოლუციონერთა ხელოვნების, როგორც მიზანი იყო განახლება ზოგადი იდეოლოგია და ეთიკური შეხედულებები ყველა მისი წინამორბედები შემოქმედებით საქმიანობას. ეს რადიკალური პროგრამა საფრთხეს უქმნის ყველა მხატვრული მემკვიდრეობა, ხოლო საკმაოდ კმაყოფილი მოთხოვნების აბსოლუტური ავტონომია ხელოვნება. ისინი არა მხოლოდ წამოაყენა ახალი მოდელი მსოფლიოში იმისათვის, რომ მათ თავიდან პროტოტიპი ახალი ტექნოლოგიების და urbanism.

ფუტურიზმის მე -20 საუკუნის ფერწერა

შეიძლება ითქვას, რომ ფუტურიზმის ფერწერა - ეს არის მარტივი prinebrezhitelnost academicism, რომელიც ხელს უწყობს გამოხატვის უნიკალურობა და არ არის სტატიკური. ორიგინალური ლიდერები ფერწერა მხატვრები, როგორიცაა Hugo Boccioni, კარლო Carra, Gino სევერინი, Dzhakomo ბალას. აღსრულების მეთოდი ძალიან ჰგავს კუბიზმი და ექსპრესიონიზმის, მაგრამ გახდა გამორჩეული ვიზუალიზაცია საზოგადოებრივ-პოლიტიკური მოძრაობა. Artists-ფუტურისტები ცდილობდა ხელახლა შექმნას სურათი, რომელიც შეიძლება გადაეცეს მაყურებელს მიღმა გაზომვა, გადავიდა ცენტრში გამოსახულება spatiality გახდა აშკარა, და მოძრაობის მკვეთრ. ყველაზე ხშირად გამოჩნდება ტილოები გეომეტრიული ფორმების, რომელიც იყო ძალიან მრავალმხრივი. შექმნილია ილუზია კალეიდოსკოპი ფერები, რომელიც იყო ძალიან მრავალფეროვანი.

უცნაურობა ფერი სპექტრი სამუშაოები ფუტურისტული მხატვრები

ფუტურიზმის ფერწერა - ეს არ არის მხოლოდ შემადგენლობის მოღვაწეები. თავისებური მახასიათებელი სპექტრის ფერები, სხვადასხვა, რომელიც გაძლევთ საშუალებას შექმნათ გამორჩეული ხელწერა მხატვარი. ვინმე გამოიყენება ნათელი ფერები, prinebregaya შერევით საღებავები, ზოგიერთი ურჩევნიათ შედარებით ერთფეროვანი ტონი. ამდენად, მხატვრების ნაჩვენები აბსტრაქტულ ხელოვნებას, რომლის მიზანი იყო, რომ შეიქმნას დინამიური კომპოზიციები ვიზუალიზაცია ფიზიკური მოვლენების, როგორიცაა ენერგეტიკის, სიჩქარე და კიდევ ხმა. თავისებურება ამ კომპოზიციების არარსებობის კონკრეტული შინაარსი, მხატვარი, პირველ რიგში, ცდილობდა, რომ გამოიწვიოს მაყურებლის თავისუფალი ასოციაცია იწვევს სხვადასხვა აზრები და ემოციები.

ფუტურიზმის რუსულ ფერწერა

როგორც აქცენტი სახვითი ხელოვნება ფუტურიზმის არსებობდა ადრე 1920. რუსი მხატვრების ამ დროის განმავლობაში ძალიან სრულყოფილი საკუთარი მოწოდება, რადგან ისინი ხშირად იყო ევროპაში. Creative ფიგურები ნაპოვნია პირადი გამოწვევა მანიფესტები ფუტურისთა იტალიური წარმოშობის, მაგრამ იგი გამოირჩევა მისი იდეოლოგია. რუსული ფუტურისტული მხატვრები იყვნენ დამოუკიდებელი Western მხატვრები, მაგალითად, დადებითად არ უპირატესობას ტექნიკა და მარტოობას შორის მანქანა. უბრალოდ იმ მომენტში რუსი მხატვრების დაიწყო მიმართო გამოცდილება ტრადიციული ხელოვნებისა და უკვე აქტიურად მუშაობს შექმნას აქტიური თანამედროვე ცხოვრების წესს ყველა მისი სიმარტივე. ჩვენ შეიძლება ითქვას, რომ ფუტურიზმის მხატვრების ფერწერა - ეს არის საშუალება, თვითგამოხატვის, თვითდამკვიდრება.

წარმომადგენლები ფუტურიზმის ფერწერა

რუსეთში პირველი წარმომადგენლები ფუტურიზმის, ვინც მხარი დაუჭირა ამ ტენდენციას, ფოლადის Burliuk ძმები.
ისინი ახერხებენ წარმოაჩინოს წარმოუდგენლად ნათელი images. გამოდის, რომ არა მხოლოდ მუშაობდა წამოწყებას უფრო და უფრო მეტი მუშაობა, მაგრამ ასევე იყო დამფუძნებელი ახალი ჯგუფები შორის მხატვრებს, რომლებიც პოპულარიზაციას ახალი ტენდენცია. მას შემდეგ, რაც nasledovaley წრე დაიწყო ზრდა სწრაფად. ჩვენ იცნობს ასეთი პოპულარული შემსრულებლები-ფუტურისტების როგორც N. Burliuk, ლარიონოვი, გონჩაროვა, M. Matyushin, N. Kulbin, Alexandra EXTER, MF ლარიონოვი, NS გონჩაროვა, კაზიმირ მალევიჩი. სამუშაოები ამ წარმომადგენლები, ჩვენ შეგვიძლია დააკვირდება მრავალგანზომილებიანი პერსპექტივა, რომელთა ერთობლიობა თითოეული მაყურებლის ხედავს.

ფუტურიზმის ფერწერა. სურათები

ბევრი მხატვრების უბრალოდ ნასესხები იდეა Cubists, შედეგად არ იყო დიდი რაოდენობის ნაწარმოებების ავტორები, როგორიცაა Nathan Altman ( "ანა ახმატოვას", 1914), რობერტ Falk ( "ყირიმის ეზო", 1915), კაზიმირ მალევიჩი ( "დასუფთავების Rye" 1912). ერთი უჩვეულო შემოქმედება kubofuturisticheskogo გახდეს ნათელი პორტრეტს ვლადიმერ და აფრინდა Burlyukov წიგნში Vasiliya Kamenskogo "ტანგო Cows" (1914).

ამ დროს, ლიტერატურის ჰარმონიულად მიმდებარე სახვითი ხელოვნების. პოეტები ფუტურისტულ მიმართულებით მიუმართავთ ვიზუალიზაცია მხატვრები, ისე, რომ საერთო ოპერაცია გამოჩნდა.

მაგალითად, ერთ-ერთი სამუშაოები მალევიჩის - "Aviator" (1914)

მოდით შევხედოთ ერთი სამუშაოები. სპეციფიკა ამ არსებითად ანალოგიური: საქართველოს geometrization საქართველოს imaged სურათი მსგავსია for-კუბისტურ მხატვრები. მაგრამ ფუტურისტები, ანუ Cubo-ფუტურისთა geometrization თამაშობს პატარა როლი, და ყოველთვის არ არის დამახასიათებელი. ამ სურათზე ჩვენ ვხედავთ მალევიჩის geometrize, მიტკეცილი წელს რკინის ჯავშანტექნიკის რამდენიმე ფიგურა კაცი. ზედა ნაწილი სურათზე ჩვენ ვხედავთ იმიჯი ჩანგალი, აქ არის სასმელი, სათამაშო ბარათები და ნიშანი. ეს მთელი გამოსახულება თუ hovering, მცურავი. თითოეული სამუშაო ატარებს სიმბოლო, და ეს შექმნა არ არის გამონაკლისი. შეიძლება ითქვას, რომ საგანი ქანდაკების სპეციფიკის საავიაციო მისი პირველი წლის განმავლობაში. როგორ float და ფიგურა აერონავტი. სივრცეში, როგორც ჩანს, შედგება მხოლოდ ფერადი თვითმფრინავი და ტომი სახით ცილინდრიანი.

ომის შემდეგ პერიოდში, ყოველ "გადარჩენილი" მხატვრის-ფუტურისტული გადავიდა მისი მიმართულებით. შეიძლება ითქვას, რომ როგორც ხელოვნების ფარგლებში ფუტურიზმის თანდათან დაკარგავს აქტუალობას და ზოგადად, ამოწურა თავისი ფორმალური განხორციელება და იდეები. მაგრამ ფუტურიზმის ფერწერა - მთელი ეპოქის ხელოვნების ისტორია. ეს არის მეშვეობით შემოქმედებითი ლიდერები ცდილობდა შეცვალოს მსოფლიო, თარგმნა მსოფლმხედველობის ადამიანი ქვეშ სხვადასხვა კუთხე გამოხატვისა და ხასიათი სიღრმე. ინციდენტების სოციალური საკითხების უბრალოდ აღმართული ფილოსოფია, რომელიც ჰქონდა გავლენა არა მხოლოდ ხელოვნებისა და ლიტერატურის, არამედ კინო, ვიდეო ხელოვნება და, რა თქმა უნდა, თეატრი.