Portrait ჟანრის კულტურის სხვადასხვა დროის და ხალხის

პორტრეტი - ჟანრის სახვითი ხელოვნების, ტარების თავისთავად უნიკალური თვისებები პირი. იყიდება პროფესიონალი მხატვარი მნიშვნელოვანი წერტილი - გადავცემთ არა მხოლოდ აშკარა მსგავსება ცოცხალი მოდელი, არამედ გამოვლენა შინაგანი სამყარო ინდივიდუალური პირი, მისი სული. ეს განსხვავდება პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს.

მხოლოდ გამოცდილი portraitist ძალის გამოხატოს პიროვნების და ემოციური მდგომარეობის მოდელი, მისი განწყობა მომენტში. მნიშვნელოვანი პორტრეტი ყველა დეტალი - გარე მოდელი, ტანსაცმელი, ფონზე გარემოში და აქსესუარები. მათ მისცეს მხატვრის შესაძლებლობა ნახოთ ასევე სოციალური პოზიცია პორტრეტი და დაამატოთ ფერი ისტორიული დრო, რომ ეპოქაში.

ევოლუცია პორტრეტი ჟანრი

დღეისათვის, სახვითი ხელოვნების შეიკრიბა უზარმაზარი კოლექცია პორტრეტების, მათ შორის მემკვიდრეობის ბევრი ოსტატები წარსული და აწმყო, არიან პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. შეტყობინება გადაიცემა მათი მუშაობა, ეს არის საუკეთესო მიაპყროს სურათს დროში, რომელშიც ცხოვრობდა და მუშაობდა portraitists. ყველა ეპოქაში ჰქონდა თავისი იდეალები სილამაზის, დომინირებს სხვადასხვა სტილის, იცვლება მოთხოვნები პორტრეტი images. იმისათვის, რომ ხელში, მაღაზიაში და გადავცემთ შთამომავლები face image, მხატვრების გამოიყენება სხვადასხვა მასალა. გამოყოფს სკულპტურული პორტრეტები, გრაფიკული და ფერწერული, რომელიც ხაზს უსვამს versatility, რომელსაც აქვს პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. სურათები ადამიანის სახე შეიძლება ასევე მოხდეს unconventionally და ფილა, ნაქარგები, ნაქარგი აპლიკაციით და ა.შ. ...

წარმოშობის პორტრეტი

პირველი ხელით გაწელილი პორტრეტები თარიღდება უძველესი დროიდან. მათი წინაპრები შეიძლება ჩაითვალოს ი Fayum პორტრეტები, დაასახელა მისი ადგილმდებარეობა (ეგვიპტის ოაზისი Fayoum). ფრესკები, აღმოაჩინეს გათხრების ნანგრევები სასახლის კრეტაზე, უსაფრთხოების მოგვიტანა ლამაზი თვისებები ახალგაზრდა ქალები. მიუხედავად იმისა, რომ იმიჯი იყო ძალიან ბუნდოვანია, ფრესკები მონაცემები შეიძლება ჩაითვალოს ნამდვილი "protoportretami".

პირველი გადარჩენილი პორტრეტები, რომელშიც ინდივიდუალური თვისებები პირი, იყო მუშაობის მხატვრების ძველ საბერძნეთში, ეგვიპტესა და რომში გადაასვენეს, რომლებიც შეუძლია წარმოადგინოს სრული პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. ეს პორტრეტები გამოძერწილი და განასახიერებდა ცნობილია იმ დროს პოეტები და მოაზროვნე, კაპიტანმა და მმართველები.

ძველ საბერძნეთში

იმისათვის, რომ ადამიანის იმიჯი ძველი ბერძენი ოსტატები აღმოჩნდა არქაული პერიოდი. არქაული ხელოვნების უკავშირდება იდეალური კაცი, ლამაზი სხეული და სული. ეს გამოსახულება გამოიყურება საოცარი ადამიანი მუშაობს, სრულიად მოკლებულია მსგავსება.

მომავალში, სურათები გახდება უფრო რთული, სამაგისტრო განმასხვავებელი ვცდილობთ შევქმნათ პორტრეტები. ელინისტურ ეპოქაში იყო დრო, ყურადღება კაცი, თავის ემოციებს. ქანდაკება მოვიდა დინამიკას და გამომსახველობა. შექმნილია ქანდაკებები შემონახული სრულყოფილი სხეული, მაგრამ ცდილობდა პორტრეტი. ანტიკური მოქანდაკეები გამოძერწილი ძირითადად ბიუსტები, მაგრამ არ იყო ქანდაკებები სრულმეტრაჟიანი, რომელიც დამონტაჟებულია საყრდენები. დიდი რაოდენობით სკულპტურული პორტრეტები შეიქმნა სხვადასხვა მასალები: მარმარილო, ბრინჯაო, ვერცხლი, ოქრო, და სპილოს.

ძველ რომში

სახელმწიფოს ინტერესებს ერთად რომაელთა ყურადღება კაცი, მის პიროვნებას. მხატვრების ვარაუდობდა უფლებები და მოვალეობები Man, შიდა დამოუკიდებლობის და თავისუფლების წყურვილი. იგი განსაზღვრავს განვითარების ნამდვილი სკულპტურული პორტრეტი. რომაელები ასახავდა ჩაცმული ჭკვიანი ტანსაცმელი - toga, რადგან პორტრეტი იყო განკუთვნილი აღსანიშნავად თავადაზნაურობა ჯიშები. ადრეული სურათები გადმომეცა ძალა და გამძლეობა ხასიათი, რომელიც ინარჩუნებს პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. განვითარების რომან ქანდაკება შეუწყო უძველესი საბაჟო მიღების გარდაცვალების ნიღბები.

მეორე ნახევარში II in. რომან პორტრეტი პიკს მიაღწია. მოქანდაკეები ახლა ყურადღება მიაქციონ არა მხოლოდ მსგავსება მოდელი, არამედ გამჟღავნება მისი ფსიქიკური მდგომარეობა. ეს გამოიწვია ცვლილება იმიჯი ტექნოლოგია eye - შეცვალოს ინკრუსტაცია და შეღებვა ტექნიკა მოდის პლასტმასის. Portraitists დრო, როგორც წესი, ყველაზე ზუსტი გადაცემის ბუნება, სიშიშვლე ძირითადი პიროვნების თვისებების.

შუა საუკუნეებში: იან ვან Eyck

დამოუკიდებელი ჟანრი ხელოვნების პორტრეტი დაიწყო შუა საუკუნეებში. ფლამანდური იან ვან Eyck იყო ერთ-ერთი პირველი შემსრულებლები რომელიც ამტკიცებს პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. შეტყობინება დატოვა, მათ თითოეულ სამღებრო სამუშაოები, მოვიდა შთამომავლები უარესი სამუშაოები მწერლები და პოეტები. ეს იყო იან ვან Eyck გააკეთა პორტრეტი ცალკე ჟანრი. ლეგენდის მიხედვით, იგი ასევე ავტორია ნავთობის ფერწერა ტექნიკით. ერთ-ერთი პირველი სამუშაოები van Eyck ის Ghent Altarpiece იყო ფერწერა. მათ შორის სიმბოლოების და მომხმარებელს მუშაობა - ე.წ. შემომწირველი (დონორი) ხალხს დავეხმაროთ ფული განსახლების ეკლესია. ტრადიცია რელიგიური კომპოზიციები შეიცავს სახე ფერწერა მომხმარებელს დროს არსებობდა შუა საუკუნეებში. მხატვარი არ მხოლოდ მოიცავს donators ფიგურების შემადგენლობა და მიზანია, გამოავლინოს მათი გმირები.

Renaissance

რენესანსის პორტრეტი გახდა პირველი დამოუკიდებელი ჟანრის ფერწერა. გამოჩენა მეორე კვარტალში XV საუკუნეში., ეს სწრაფად გახდა პოპულარული. მთავარი ამოცანა პორტრეტის გამოხატულება პიროვნების გამოჩენილი თანამედროვე. მხატვართა არ არის გამოსახული ღვთისმოსავი და უბრალო donators - მათი გმირები გახდნენ თავისუფალი სახე, არა მხოლოდ სრულად მინიჭებული, მაგრამ ასევე შეუძლია მკვეთრი ქმედებები.

გერმანია: Albrecht Dürer

სამუშაოები მხატვრის გახდა დიდი წვლილი შეიტანა განვითარებაში პორტრეტი ჟანრი. Portraits Dürer გამოირჩევა ყურადღებას უნიკალური ინდივიდუალურობით მოდელი. მათი გმირები - ენერგიული, ჭკვიანი, ღირსებით სავსე, ენერგია და ძალისხმევა. ავტოპორტრეტი Dürer მისცა განსაკუთრებული ყურადღება, რომელიც იმ დროს იყო უჩვეულო მოვლენაა, ცდილობდა, ეპოვა ინდივიდუალური თვისებების, რომ გამოიყოს ერთი პირი სხვა.

იტალია: ლეონარდო და ვინჩი

ის იყო შესანიშნავი ფერმწერი, გრაფიკოსი, გამომგონებელი, მეცნიერი, ინჟინერი და კიდევ მუსიკოსი. მისი "მონა ლიზა" ( "ჯოკონდა") - ყველაზე ცნობილი ფერწერა მსოფლიოში. ლანდშაფტის ეს პორტრეტი - არა მხოლოდ ფონზე. ქალი და ბუნების შერწყმა ჰარმონიული მთელი. მხატვარი, როგორც ჩანს, სურვილი, რათა დავანახოთ მსოფლიოს, ადამიანის, როგორც დიდი და გაუგებარია, რადგან ბუნების ადამიანი. ლეონარდო და ვინჩის შეძლო უკვდავსაყოფად მისი ნამუშევრები, პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს და ხალხებს.

ესპანეთი: Francisco Goya

ესპანელი მხატვარი Francisco Goya გახდა ცნობილი, როგორც ავტორი პორტრეტები და გრავიურა ostrosotsialnyh. ყველა მისი ნამუშევრები ხასიათდება ვნებიანი გრძნობები და ინტენსივობის თვისებების. Goya მომეწონა დაწერა ქალი - ლამაზი და ძალიან არისტოკრატული და მოახლეები. მას შემდეგ, რაც ხდება საყვარელი მმართველები, სასამართლო მხატვარი, გოია ამჯობინა წერენ ქალაქური ცუდი.

England Thomas Lawrence

პორტრეტი უმაღლესი მიღწევა ინგლისურ ფერწერა გადაკვეთაზე XVIII-XIX საუკუნეებში. Tomas Lorens იყო პირველი ინგლისურ ცნობილი პორტრეტი მხატვარი. სანახაობრივი და ვირტუოზი ტექნიკა აღსრულების Lawrence პორტრეტები ეკისრება Imprint რომანტიკული გორაზე. მხატვრის ყურადღება გამახვილდა დახვეწას ხაზები, სიმდიდრით ფერები, ინსულტის გამბედაობა. Lawrence დაწერა პორტრეტს მსახიობები და ბანკირების, ბავშვები და მოხუცები, ახალგაზრდა მამაკაცები და ქალები. მას ესმოდა, სიღრმე და მნიშვნელობა ამ საკითხთან დაკავშირებით, პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. ალბომი რეპროდუქციები სამუშაოები Lawrence გამოიცა წიგნად და გაყიდა ათასობით ასლი მსოფლიო მასშტაბით.

France Ogyust RENUAR

პირველ ნახევარში XIX საუკუნის. მნიშვნელოვანი ადგილი ფრანგულ ტილო დაიკავა მოწაფეები და მიმდევრები დავით. მათი მუშაობის რეზონანსი სურვილების საზოგადოების დროს მეფობის ნაპოლეონი. Classicism რომ გაიმარჯვა ამ პერიოდში ხელოვნების, სახელწოდებით "Empire" - style იმპერია. ეს სტილი "წითელი ხაზი" pierced პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს.

Ogyust RENUAR არ ჰქონდა იდეა, მისი ნახატების გარეშე კაცი, და პორტრეტი - სასიცოცხლო მნიშვნელობა სიტუაცია. შუა 1870s. პორტრეტი გახდა ძირითადი ჟანრის ფერწერული Renoir. ბოლო წლებში მან დაიწყო მუშაობა შექმნის ბავშვთა პორტრეტები: ბავშვები წერენ, ინტერიერი, ბუნებაში. მან ერთგულად გამრავლება ფაიფურის კანი მისი ახალგაზრდა მოდელები, ნათელი და ღია სახე, აბრეშუმისებრი თმა, ელეგანტური ტანსაცმელი. Renoir მთლიანად გარდაიქმნება და დასძინა, რომ პორტრეტი ჟანრი კულტურის სხვადასხვა დროს. ფოტოები ნამუშევრების ამ დიდი მხატვრის ჩანს დაბეჭდილი პუბლიკაციები on კულტურისა და ხელოვნების.

რუსეთი

პორტრეტი ჟანრი გამოჩნდა რუსეთში უგვიანეს ევროპაში (XVIII ს.), და მრავალგვარად მსგავსი ხატი. დაწყება რუსეთის portraiture ასოცირდება სახელების მხატვრების როგორიცაა ნიკიტინი, მატვეევი Antropov, Argunov.

მაგისტრი პორტრეტი და ჟანრის ფერწერა იყო ვასილი Andreevich Tropinin. მისი ნამუშევრები, ის ყოველთვის მისცა მოდუნებული მაგრამ ძალიან ნამდვილი ადამიანის დამახასიათებელი. Tropinin ლამის ოფიციალურ portraitist მოსკოვში.

ალექსეი Venetsianov სამართლიანად უწოდებენ დამფუძნებელი ჟანრის რუსული ხელოვნების. მან პირველად შეიქმნა გალერეა გამოსახულებები გლეხი - მართალი, მაგრამ არა ისე, გარკვეული თანხის idealization და sentimentality.

კარლ პავლეს bryullov წერდა დიდი რაოდენობით ფორმალური პორტრეტები, გამსჭვალული ვნება ადამიანის სილამაზის, განიცდიან სიხარული. ზოგიერთი საუკეთესო პორტრეტს ამჯერად "მხედარი", პორტრეტი Samoilova, perovskite. Bryullov ქმნის სპეციალურ მსოფლიოს სილამაზის, სიხარული, მშვიდობა, ბედნიერი ბავშვობა.

ახალი დრო

New დროს მოიტანა ახალი დამოკიდებულება ხელოვნების. ეს უკვე არ იყო დაამშვენებს, არ უნდა "იყოს ლამაზი." Portrait ადრე არსებობდა, თითქოს ორი გზა (უბრძანა და კვლევის) უფრო ერთგვაროვანი. ახლა ეს, ძირითადად, კომერციული ჟანრის, რაც მხატვრის ხელფასი, ვიდრე საკუთარი აზრის გამოთქმის საშუალება. გამოხატვის ოსტატი არის მეტად არჩევის სხვა ჟანრები.

არტ ნუვოს, რომელიც გაჩნდა მხრივ XIX-XX სს., დაბრუნებული კოსტუმი და როლი პორტრეტები. გამოსავლენად ბუნების მოდელი, მხატვარი ირჩევს გამომხატველი კოსტიუმები, ინტერიერები და კიდევ უქმნის თქვენში XVIII საუკუნეში. ეს არ იყო წარსულში დაბრუნება, ბრმა იმიტაცია და სახის თამაში, სერიოზული და სასაცილო და ამავე დროს.

დასკვნა

პორტრეტები კვლავაც არსებობს ამ დღეს, მიუხედავად იმისა, რომ ახლა, როგორც ადრე ევროპაში, სულ უფრო მეტად ხდება რეგისტრირებული ჟანრი. ალბათ ეს არის ბუნებრივი ეტაპზე მის განვითარებაში. თუმცა, გრძელდება ტრადიცია, ეს არის მნიშვნელოვანი ისტორიული დოკუმენტი, რომელიც შეასრულებს up, რათა შთამომავლობას ხსოვნას ჩვენი ასაკის.