Ქორეოგრაფი ლეონიდ ლავროვსკი: ბიოგრაფია, ფოტოები

შესანიშნავი მსახიობი, პედაგოგი და ქორეოგრაფი ლეონიდ ლავროვსკი წერს ბრწყინვალე გვერდების ისტორიაში თანამედროვე ცეკვა. მის სახელთან არის დაკავშირებული ფორმირების ბალეტი საბჭოთა კავშირის და ტრიუმფალური ტური ვარსკვლავები საბჭოთა ბალეტის საზღვარგარეთ. ცნობილმა ქორეოგრაფმა, ნიჭიერი ორგანიზატორი და ლამაზი კაცი - ასე რომ, მან გაიხსენა თანამედროვენი.

ქორეოგრაფი ლეონიდ ლავროვსკი: ბიოგრაფია, ფოტოები

არსებობს ადამიანი ნახსენები, რომლის სახელი დაუყოვნებლივ იწვევს მეხსიერების ნებისმიერი ფენომენი ან მოვლენა. ეს სახელები მჭიდროდ უკავშირდება მაღალი მომსახურების მათი მიზეზია. გალერეა ვინც მოუტანა მსოფლიოში ცნობილი რუსული ბალეტი, შეუძლებელია ფეხით წარსულში პორტრეტი ნიჭიერი და ენთუზიაზმით ხალხი - ქორეოგრაფი ლეონიდა Mihaylovicha Lavrovskogo.

ბავშვობაში

ლეონიდ Mihaylovich ივანოვი (ეს არის ნამდვილი სახელი ქორეოგრაფი) დაიბადა 5 ივნისს, 1905 წელს სანკტ-პეტერბურგში. ოჯახი იყო ცუდი, მუშაობს. თუმცა, მომავალი ქორეოგრაფი მამა იყო ძალიან უყვარდა მუსიკა, და კიდევ გააკეთა მოულოდნელი ნაბიჯი. მან დატოვა მისი სამუშაო და შეუერთდა მარიას თეატრის გუნდი. უცნობია, გარეშე ამ აქტის გადამწყვეტი მამა შეიძლება განავითაროს შემოქმედებითი ბედი მომავალი დიდი ქორეოგრაფი. თუმცა, მას შემდეგ ცოტა Lenya გახდა ბევრი დრო თეატრალური სცენები. მან დაიწყო შეისწავლონ მსოფლიოში შიგნიდან თეატრი.

თეატრალური ხელოვნების განსაკუთრებით ნიჭიერი ახალგაზრდა კაცი. იგი ჩაირიცხა ლენინგრადის ქორეოგრაფიულ კოლეჯში, რომელიც დაამთავრა 1922 წელს. დროს სწავლობს შესანიშნავი პედაგოგი, ვლადიმერ Ponomarev გაირკვა, რომ ბიჭს აქვს ნიჭი და მხატვრულობა novice მოცეკვავე. თანდათანობით დაიწყო ჩამოყალიბება მისი მხატვრული ხედვა პროფესიას. ამავე დროს, ივანოვი გადაწყვეტს ეტაპზე სახელი. როგორც ჩანს, მისი გვარის, როგორც ჩანს, ძალიან მარტივია, და ქორეოგრაფიული კოლეჯი დაამთავრა მსახიობი ლეონიდ ლავროვსკი.

დასაწყისში

დასრულების შემდეგ სწავლა კოლეჯში L.Lavrovsky შეუერთდა თანამშრომლებს საბალეტო დასი ლენინგრადის ოპერისა და ბალეტის თეატრის თანამდებობაზე პირველი სოლისტი. წინ იყო კლასიკურ რეპერტუარში და აპრობირებული სპექტაკლები, სადაც მან შეასრულა როლი "ჟიზელი", "გედების ტბა", "მძინარე მზეთუნახავი". ახალგაზრდა მსახიობი ბევრი სამუშაოა, მაგრამ უყვარს და სასიამოვნო დროის გასატარებლად შემდეგ შესრულება. თუმცა, მას შემდეგ, რაც ამ წლების განმავლობაში, მსახიობი ჩამოყალიბდა ძალიან კარგი ხარისხის ხასიათი, მას შემდეგ, სწრაფად გაატარა ღამეს მან არ მისცა, თავად უნდა იყოს გვიან თეატრში ან გამოტოვოთ რეპეტიცია. ამავე დროს, ლეონიდ ლავროვსკი პირველად ცოლად. მისი არჩევანი იყო ბალერინა Ekaterina Geidenreich.

ხმაურიან, მხიარულ feasts წრეში ნაცნობებს არ გახდეს დაბრკოლება შემდგომი განათლების და თვითმმართველობის განათლების. ლეონიდ ნათქვამია ბევრი, აღების გაკვეთილები ფორტეპიანოს და მუსიკის ისტორია, მიდის აჩვენებს. თანდათანობით, გაუნათლებელი ახალგაზრდა მამაკაცის სამუშაო ოჯახის იქცევა ერუდიტი, კარგად წავიკითხე კაცი. ელეგანტური გამოჩენა და თანდაყოლილი დაზვერვის დაასრულებს ფორმირების მომავალი დიდი ქორეოგრაფი.

თუმცა, თეატრი, ყველაფერი ეს არ იყო ძალიან რბილი. უკან ჩვენ სუნთქვა ახალგაზრდა და ნიჭიერი მოცეკვავეები. ლავროვსკი დაიწყო გრძნობს, რომ იგი დაიდო, არ დავუშვებთ, ცეკვა. Slow მბჟუტავ კონფლიქტს სამხატვრო ხელმძღვანელი საბალეტო დასის ვაგანოვას მხოლოდ გაუარესდა მისი მორალი. 1936 წელს, ვერ აგებს დაძაბულობის გაბატონებული თეატრი, L.Lavrovsky გაათავისუფლეს. თუმცა, სტატუსის უმუშევარი მსახიობი იყო ხანმოკლე. ერთი კვირის შემდეგ მიიღო შეთავაზება უხელმძღვანელებს ბალეტის ლენინგრადის Maly ოპერის თეატრი. ამ თანამდებობაზე L.Lavrovsky მუშაობდა, სანამ 1937 წელს.

პირველი სპექტაკლებში

ამავე დროს მონაწილე ბალეტი ლეონიდ მიხეილის დაიწყო მისი დადგმა საქმიანობას. ლენინგრადის ქორეოგრაფიულ სასწავლებელში დადგა "სევდიანი ვალსი" მუსიკის სიბელიუსი (1927) და "Four Seasons" (P. I. Chaykovsky, 1928). მუსიკა რობერტ შუმანის გადაეცა "Shumaniana" და "სიმფონიური ეტიუდები" (1929). ჩვენ არ შეგვიძლია ვთქვათ, რომ თეატრალური საქმიანობის L. Yakobson ყოველთვის წარმატებული. საკონცერტო პროგრამა სტილში Fokine (1932) ვერ შეძლო და უკვე აღიარებული და indulge decadent ბურჟუაზიული გემოვნებაზე.

წარუმატებლობის არ შეწყდეს დირექტორი. New დროს ნაკარნახევი, რომ ხელოვნების უნდა იყოს ხელმისაწვდომი და გასაგები ფართო აუდიტორიის მუშები და გლეხები. იყიდება ლენინგრადის სკოლის ქორეოგრაფია ლეონიდ ლავროვსკი აყენებს ორი ბალეტი ", Fadettu" და "ეკატერინე". ამ დროს ის იყო უფლება სამიზნე. ორივე სპექტაკლებში აღიარებულ იქნა, როგორც წარმატებული და ახალგაზრდა ქორეოგრაფი tackles ახალი სპექტაკლებში ნამუშევრების რიმსკი-კორსაკოვი, A. Adam, A. Rubinstein და მრავალი სხვა.

ამავე დროს, არსებობს კიდევ ერთი ღონისძიება. ლეონიდ ლავროვსკი, რომლის პირადი ცხოვრება E. Geidenreich არ მუშაობს, ცოლად მეორედ. Elena ჩიკვაიძე, რომელმაც მონაწილეობა მიიღო წარმოებაში ბალეტი "კავკასიის ტყვე" მუსიკის B. ასაფიევის, მისი რჩეული. 1941 წელს მათ ერთი ვაჟი - Lavrovskii მიხეილ ლეონიდის, რომლის ბიოგრაფია ასევე მჭიდროდ უკავშირდება ხელოვნების ბალეტი.

კიროვის თეატრის

იმავდროულად, მარიას თეატრის არ ჩადგა ვნება. დესპოტური და მბრძანებლური ხასიათი ვაგანოვას მოუტანა სიტუაციის დასი წერტილი უმაღლესი ვნებებს. ლიდერი უსაყვედურა ნაკლებობა ახალი უკრავს რეპერტუარი clip ახალგაზრდა შემსრულებლები, ავტორიტარიზმის მნიშვნელოვანი შემოქმედებითი გადაწყვეტილებები და დესპოტიზმის ძველი რეჟიმის. მათ გაიხსენეს მისი და რის გამოც თეატრის L. Yakobson. ძნელია იმის თქმა, თუ ყველა ეს ბრალდებები სიმართლეს შეესაბამება. მაგრამ ეს დასრულდა, რომ სავარძელში სამხატვრო ხელმძღვანელი საბალეტო ცარიელი იყო. 31 დეკემბერს, 1937 წელს ლეონიდ ლავროვსკი, ქორეოგრაფი და მოცეკვავე, დაინიშნა ბალეტის ლენინგრადის ოპერისა და ბალეტის თეატრში. S. M. Kirova. პოსტი ეკავა 1944 წლამდე.

პროკოფიევი, "რომეო და ჯულიეტა" (1940)

1940 L.Lavrovsky დაიწყო მუშაობა ბალეტი "რომეო და ჯულიეტა" მუსიკის S. S. Prokofeva. Scale შესრულება დაიბადა რთულია. ამ დროს ბალეტი მსოფლიოს არ განვითარდა სპექტაკლებში სამუშაოები უილიამ შექსპირის ტრადიციებს. მისი მუშაობა უკვე გაგებული ქორეოგრაფები სხვადასხვა გზით, ასე არ იყო დადგენილი კანონები, რომელიც შეიძლება დაეყრდნონ დირექტორი მისი მუშაობა. მაგრამ სანამ L.Lavrovsky იყო კიდევ ერთი სირთულე. უცნაური საკმარისი, მაგრამ ეს დაბრკოლება უკვე ბრწყინვალე მუსიკა S. S. Prokofeva. კომპლექსი რიტმული მონახაზი, უჩვეულო კომპოზიციური ტექნიკა. მუსიკალური ქსოვილი, ნაქსოვი სხვადასხვა თემებზე, რომელიც intertwine და შექმნათ დახვეწილი lace ავტორი აღქმა უკვდავი ტრაგედია. თავდაპირველად, მხატვრები, უბრალოდ ვერ გამიგია, განზრახვა კომპოზიტორი.

L.Lavrovsky მოთმინება და მუდმივი. მაგრამ მუსიკალური ანგარიში შეიცვალა, რათა შოუ ნათელი და მკვეთრ. თანდათანობით, კომპანია გადავლახოთ წინააღმდეგობის მუსიკალური. წარმოების "რომეო და ჯულიეტა" დადებითად მიერ მიღებული საჯარო და კრიტიკოსები. აღნიშნა, რომ არაჩვეულებრივი მუსიკა პროკოფიევის, გამიხარდა, წარმატება ქორეოგრაფი ლეონიდ Yakobson, მაღალი დეკორაციები. ეჭვის თვალით უყურებენ ტრიუმფი ეს სპექტაკლი იყო გალინა ულანოვა. პრემიერა მოსკოვში იყო უფრო ნათელი. შესრულების აღიარებულ იქნა როგორც საუკეთესო თანამედროვე ბალეტი. ეს დიდწილად განსაზღვრა მომავალი ცხოვრება დირექტორი. 1944 წელს L.Lavrovsky დაინიშნა ბალეტის საბჭოთა კავშირის ძირითადი ეტაპი.

მოსკოვში, მოსკოვის დიდ თეატრში

L.Lavrovsky იცოდა, რომ რასაც ის აკეთებს, სანამ ამ დროს - ეს არის მხოლოდ პრელუდია მუშაობის მთავარი თეატრის ქვეყანაში. პირველ რიგში, მან აქტიურად და ოსტატურად აღდგენის კლასიკური ბალეტის რეპერტუარი. On დაბადებიდან 100 წლისთავისადმი ბალეტი "ჟიზელი" L.Lavrovsky ხდის მისი ვერსია პიესა. განახლდა "ჟიზელი" გ ულანოვაც უკვე აღიარებულია, როგორც ერთ ერთი საუკეთესო სპექტაკლებში ეს ბალეტი და მოდელი გახდა მრავალი თაობის ქორეოგრაფები. მაშინ ახალი ვერსია ბალეტი "რაიმონდა" და "Les Sylphides" შეიქმნა.

კიდევ ერთი ფართომასშტაბიანი სამუშაოები ლ Yakobson - ხელახლა შექმნა "რომეო და ჯულიეტა" სცენაზე დიდ თეატრში. განცხადება არ შეიძლება მექანიკურად გადაეცემა ახალი სცენა. იგი გახდა უფრო და უფრო მნიშვნელოვანი. აქცენტი ინაცვლებს და ინტენსიური კონფლიქტები. მასიური გულშემატკივარი სცენები და ახალი დეკორაციები დაასრულა ტრანსფორმაციის კონცეფციის ავტორი L. Yakobson. ახალი გამოცემა ცნობილი ბალეტის ძალიან წარმატებული იყო. L.Lavrovsky მიიღო სტალინის პრემია, და შესრულების ათწლეულების განმავლობაში გახდა სავიზიტო ბარათი დიდ თეატრში.

20 წლის: წარმატებები და ჩავარდნები

L.Lavrovsky ეგონა, რომ იგი არ შეიძლება ცეკვა გულისთვის ცეკვა. მნიშვნელობა მისი საქმიანობის ამოცანა გამოვლენა ახალი ნიჭი და ხელი შეუწყოს ახალი სახელები ადგილზე. დიდი ბალეტის მის დროს მისცა წარმატებული დებიუტი ბევრი ნიჭიერი მოცეკვავეები და ქორეოგრაფები. აღმასრულებელი არ ზის მოჩვენებითი. მისი შემდეგი წარმოება - "Red Flower". ეს არის ახალი ვერსია ბალეტი "წითელი ყაყაჩოს" კომპოზიტორი Glier. გაურთულებელი ამბავი ჩინური მოცეკვავე და საბჭოთა მეზღვაური სოლიდარობის ადამიანები სხვადასხვა ქვეყნებში და სხვადასხვა კანის ფერის. აუდიტორიის გვიყვარს პიესა და მსახიობები სიამოვნებით ცეკვავდა იგი. ამ წარმოების L.Lavrovsky მიენიჭა სტალინის კიდევ ერთი პრემია.

საბალეტო სცენაზე "ვალპურგის ღამე" "ფაუსტი" მიერ გუნო - პატარა ქორეოგრაფიული შედევრი, ჩაწერილი ქსოვილს კლასიკური ოპერა. Dance ეს სცენა, ცდილობდა ყველა წამყვანი ბალეტის მოცეკვავეები. Lovers კლასიკური ცეკვის წავიდა ოპერა, რომ მათი გმირები ნამდვილი ბრილიანტი ქორეოგრაფიული ხელოვნების.

თუმცა, მომდევნო დიდი სამუშაო ლავროვსკი fiasco. ეს იყო "ზღაპარი Stone Flower" საფუძველზე სამუშაოების Bazhov. როგორც ჩანს, რომ მუსიკა პროკოფიევის, ნიჭი და გამოცდილება G. ულანოვა L. Yakobson - ეს იყო ძლიერი შემოქმედებითი ინსტრუმენტი, რომელიც შეიძლება შეიქმნას კიდევ ერთი გრანდიოზული ბალეტის სამუშაოები. სინამდვილეში, ყველაფერი სხვაგვარად აღმოჩნდა. 1953 წელს, გარეშე დასრულების მუშაობა ანგარიში, პროკოფიევის გარდაიცვალა. ერთი წლის შემდეგ, წარმოება ჯერ კიდევ სრული, მაგრამ მას ძალიან ნატურალისტური მოკლებულია ბალეტის პოეტიკა და სიმსუბუქე. იანვარში 1956 L.Lavrovsky დაითხოვეს ხელმძღვანელის პოსტზე დიდ ბალეტი.

საგარეო ტური

დღეს ეს წარმოუდგენელია, რომ იყო დრო, როდესაც რუსეთის ბალეტი მსოფლიოს არ ვიცი. დიდი სახელები, ცნობილი უკრავს და სპექტაკლებში საბჭოთა ქორეოგრაფები იყო დასავლურ საზოგადოებას იმავე რკინის ფარდის როგორც მთელ საბჭოთა კავშირში. გარღვევა ამ ხარვეზს დახმარებით არტ ბალეტის იყო პოლიტიკური საკითხია. პირველი ტურის ბალეტი London (1956) დაინიშნა გამოიწვიოს შემოქმედებითი პენსიების მდებარეობს L.Lavrovsky. ოთხი წარმოდგენები რეპერტუარში საბჭოთა მხატვრების, რომელთაგან ორი რეჟისორი ლეონიდ Yakobson, გააკეთა განსაცვიფრებელი შთაბეჭდილება კულტურული ცდუნება ბრიტანეთის საჯარო. ტური იყო ტრიუმფალური. თუმცა, მათი ბოლომდე ქორეოგრაფი კიდევ ერთხელ დატოვეს ცივი.

ორი წლის შემდეგ, სიტუაცია განმეორდა. ტურისტული France - და ისევ L.Lavrovsky ხდება ხელმძღვანელი ტურისტული გუნდი. და დაბრუნების შემდეგ იგი კვლავ გამოეყო საყვარელი თეატრი. მხოლოდ 1959 წელს L.Lavrovsky დაბრუნდა დიდ თეატრში. წინ კიდევ ერთი წინაშე რთული და საპასუხისმგებლო საგარეო მოგზაურობა - ტური შეერთებული შტატები.

გაგრძელებას დინასტიის

1961 წელს, დიდი თეატრის უკვე მიღებული სხვა Lavrovskii - მიხეილ ლეონიდის. მეუღლე ცნობილი ქორეოგრაფის, და იმ დროს იგი ცოლად მესამედ აღარ მისცა მემკვიდრეები. მაგრამ ერთადერთი ვაჟი, რათა გახდეს მემკვიდრე მამის ბიზნესი, და ამაყად ხორციელდება სცენაზე ცნობილი გვარის Lavrovskii. მიხეილ ლეონიდის გაიარა ყველა იმ ნაბიჯებს მოცეკვავე კარიერა. მამა არ გამონაკლისი მისთვის. Shiny ბალეტის უნარი ვაჟი უფროსი Lavrovskii განიხილება მხოლოდ როგორც მიზეზი გაზრდილი მოთხოვნების და მკაცრი რეგულაციები.

მას შემდეგ, რაც ერთ-ერთი საქართველოს პრემიერ-მინისტრი, მან დაწერა რამდენიმე ხაზი, რომ მისი შვილი: "თქვენ ყველა ღია და ყველაფერი დამოკიდებულია თქვენ," ასე დაარიგა მისი შვილი Lavrovskii. მიხეილ ლეონიდის ფოტოები ეს მამის ავტოგრაფი განხორციელდეს მის ცხოვრებაში.

ხსოვნას გულში

მას შემდეგ, რაც მისი გათავისუფლების თეატრის ივლისი 1964 L.Lavrovsky იწყებს მუშაობას მოსკოვის ბალეტის სკოლა. 1965 წელს, ლეონიდ მიხეილის მიენიჭა საპატიო ტიტული სახალხო არტისტი. ის მუშაობს და აყენებს მუსიკის ოთახი სტუდენტებისთვის. ბევრი მათგანი გადარჩა რეპერტუარში ცნობილი სკოლა.

"Memory of the Heart" - ე.წ. ბოლო დადგმული ცნობილი ქორეოგრაფი კონცერტი ოთახი. ლეონიდ ლავროვსკი გარდაიცვალა პარიზში, სადაც ის ჩავიდა ტური სტუდენტებთან ერთად საბალეტო სკოლა. ეს იყო 27 ნოემბერს, 1967 წელს.