Რატომ მე -17 საუკუნეში რუსეთში მხატვრობა ძალიან მნიშვნელოვანია ქვეყნის ისტორიაში

მეჩვიდმეტე საუკუნეა რუსეთში ფეოდალური პერიოდი. ამ დროს ფეოდალური სერფის სისტემა გაძლიერდება და ბურჟუაზიული კავშირების შემთხვევით წარმოქმნის იმავე სისტემის ნაწლავებში. ქალაქების სწრაფი განვითარება და მთლიანად საზოგადოება კულტურის განვითარებას უწყობდა ხელს. მე -17 საუკუნეში რუსეთში ფერწერაც მოიპოვა. დიდ ქალაქებში მასების კონცენტრაცია დაიწყო, რაც, თავის მხრივ, კულტურის სწრაფი განვითარებისთვის მთავარი მიზეზი იყო. რუსეთის ხალხის ჰორიზონტმა ასევე გააფართოვა სამრეწველო პროდუქციის წარმოება, რამაც აუცილებელი გახადა ქვეყნის შორეული რეგიონების დაახლოება. რუსეთში მე -17 საუკუნის მხატვრობის სხვადასხვა სეკულარული ელემენტები შედიან. სურათები უფრო პოპულარული ხდება.

გავლენა ეკლესია ხელოვნების

ხელოვნების გავლენის დიდი ძალა, კერძოდ, ფერწერა, განხორციელდა ეკლესიის მიერ. სამღვდელოების წარმომადგენლები ცდილობდნენ კონტროლის ქვეშ მოექცეს სურათების წერა, რელიგიური დოგმატიკით დაქვემდებარების მცდელობა. სახალხო ხელოსნები დევნიდნენ - მხატვრები, რომლებიც, მათი აზრით, გაემგზავრნენ დადგენილი კანონებიდან.

მხატვრობა მე -17 საუკუნეში რუსეთში ჯერ კიდევ შორს იყო რეალისტური ტენდენციებიდან და ძალიან ნელა განვითარდა. წინა პლანზე, კვლავ იყო აბსტრაქტული დოგმატური და ალეგორიული ხედვა ფერწერის შესახებ. ხატები და ნახატები ხასიათდება პატარა სცენებისა და ობიექტების გადატვირთვით მთავარ გამოსახულებაზე. ამ დროისთვის დამახასიათებელი კიდევ ერთი დამახასიათებელი წარწერა იყო ნახატებში.

მე -17 საუკუნის პიროვნება და ფერწერა

მე -17 საუკუნეში რუსეთში მხატვრობის აღწერილობა არ შეგვიძლია აღარაფერი ვთქვათ მხატვრის სიმონ ფიდოდარვიჩო უშაკოვის შესახებ, რომელიც არის ისეთი ცნობილი ფერწერის ავტორია, როგორც "მხსნელი არ არის ხელები", "სამება" და "რუსეთის სახელმწიფო დარგვა". მხატვრობის საინტერესო ფენომენი იყო ადამიანი, როგორც ადამიანი. ეს იყო საუბარი მე -17 საუკუნის რუსეთში გავრცელების პორტრეტის მხატვრობის მიერ.

უნდა აღინიშნოს, რომ პორტრეტი მხოლოდ მასების საკუთრებად იქცა მე -18 საუკუნის შუა წლებიდან, ხოლო ამ დროისთვის მხოლოდ უმაღლეს ხელისუფლებასთან დაახლოებულმა ადამიანმა შეიძლება დატოვოს მეხსიერება მხატვრის ტილოზე. რიგი საზეიმო და დეკორატიული ნახატები შეიქმნა ფართო საზოგადოებისათვის, როგორიცაა სამხატვრო აკადემია, სენატი, ადმირალი და იმპერიული სასახლე. პორტრეტს შეეძლო ოჯახების შეკვეთა, მაგრამ არ გამოამჟღავნა ისინი შოუსთვის, მაგრამ მათ წრეში დატოვეს. მათ შეეძლოთ შთამბეჭდავი პეტერბურგის ინტელექტუალების აპარტამენტებიც კი, რომლებიც ცდილობდნენ საზოგადოებაში ტენდენციებისა და მოდის.

გავლენა დასავლეთ ევროპის კულტურის რუსულ ფერწერაზე

აღსანიშნავია, რომ მე -17 საუკუნეში რუსეთში მხატვრობა ბევრი რამ შეიცვალა, განსაკუთრებით პორტრეტი. რეალურმა სამყარომ დაიწყო რეალური ბედი და პროცესი. ყველაფერი უფრო საერო და სიცოცხლე გახდა. დასავლეთის მხრიდან დიდი გავლენა მოდიოდა. დასავლეთის ესთეტიკური გემოვნება თანდათან დაიწყო რუსეთში. ეს იყო არა მხოლოდ ზოგადი ხელოვნება, არამედ ისეთი მხატვრული ნივთები, როგორიცაა კერძები, ვაგონი, ტანსაცმელი და სხვა. პოპულარული გახდა პორტრეტების ჩათვლით, როგორც ჰობი. ეს იყო მოდური, რათა გადაეცა მონარქების სურათი, როგორც საჩუქარი ჯარს. გარდა ამისა, ელჩები არ იყვნენ თავშეკავებულნი მსოფლიოს პორტრეტებზე საინტერესო პორტრეტების შეძენას. ცოტა ხანში უკვე პოპულარული გახდა უცხოელი მხატვრების ტილოზე წერის უნარი. პირველი "ტიტულები" გამოჩნდება, რომელშიც გამოსახულია უცხოელი და რუსეთის მთავრების პორტრეტები.

მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი წრეების წინააღმდეგობა იზრდებოდა პირდაპირ პროპორციად ხალხური ხელოვნების პოპულარობაზე, უბრალოდ შეუძლებელი იყო მოძრაობა შეიტანოს. საუკუნის მეორე ნახევარში მე -17 საუკუნეში რუსეთში მხატვრობა დიდი იმპულსი მოიპოვა. სამხატვრო ცენტრების ერთ-ერთი მთავარი სემინარი იყო არმორიული პალატა, რომელშიც არ იყო ასი ნახატების ნამუშევრები ორი ათეული სამაგისტრო ნამუშევარი ლოპუცკის, ვჰუფტერისა და ბეჟინის მიმართულებით. მათ ნამუშევრებში ასახავდა არსებული ურთიერთგამომრიცხავი ტენდენციები ფერწერაში. ზოგიერთი ნახატი გაკეთდა ოფიციალურ სტილში, ხოლო მეორე ნაწილი - დასავლეთ ევროპაში.

სიახლე პორტრეტის ფერწერაში

მე -17 საუკუნეში ფერწერა რუსეთში შეიცვალა. იპოვა საერო ჟანრის ახალი ფორმა - პორტრეტი. ხელოვნების მთავარი თემა სწორედ ადამიანი იყო. შეიძლება დაასკვნა, რომ ადამიანის პიროვნების როლი გაიზარდა. კანონიკური "სახეები" უკან დაიხია და ყოველდღიური ურთიერთობები და პიროვნება მთლიანად მისცა. პოეზია გახდა ნამდვილი პიროვნების ღირსეული, არა მხოლოდ ღვთაებრივი ან წმინდანი. საზეიმო პორტრეტი რუსული ხელოვნების ეტაპზე გამოვიდა. ბუნებრივია, მისი გავლენა დღეს არ დასრულებულა, მაგრამ ეს ნაკლებად მნიშვნელოვანი გახდა. პეტროვსკის პერიოდში მან ასევე აღმოაჩინა ადგილი რუსეთის ნიადაგზე და ევროპული პორტრეტიც კი არსებობს.

დასკვნა

ამგვარად, მხატვრობა განვითარდა მე -17 საუკუნეში რუსეთში. მოკლედ, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ ეს საუკუნეში მოხდა ხელოვნების ნიმუშის ადგილი, რაც გავლენას ახდენდა ქვეყნის კულტურაზე და მის შემდგომ განვითარებაზე.