Მანიერიზმი მე -16-მე -17 საუკუნეებში ევროპის კულტურის მიმართულებაა

მანიერიზმი არის მე -16 და მე -17 საუკუნეებში რიგი ევროპული ქვეყნების მხატვრული ტენდენცია. ეს ტენდენცია აღინიშნება გვიან რენესანსის დროს და ზოგიერთი მკვლევარი მიიჩნევს, რომ რენესანსის დროს კრიზისული მოვლენების მთელი სერიის ინტელიგენციის რეაქცია გახდა.

ეპოქის ზოგადი მახასიათებლები

მანიერიზმი შუა საუკუნეებიდან თანამედროვე ადრეული პერიოდის გადასვლის ეტაპია. ეს იყო ძალიან რთული ათწლეულების განმავლობაში დასავლეთ ევროპის ქვეყნების ისტორიაში. სწორედ მაშინ მოხდა ახალი სოციალურ-პოლიტიკური და ეკონომიკური სისტემების ჩამოყალიბება. ყოველივე ეს დაკავშირებულია უფრო ფართო ომების ჩატარებასთან, რომელშიც მონაწილეობდნენ სამხედრო-პოლიტიკური გაერთიანებები და მთელი ბლოკებიც. რიგ ქვეყნებში არსებობდა კაპიტალისტური ცხოვრების გზაზე გადასვლის ძირითადი ცვლილებები.

გარდა ამისა, იმ დროს განათლებული საზოგადოება განსაკუთრებით 1527 წელს რომის ძარცვაში იყო გატაცებული. ყველა ეს ცვლილება არ შეიძლება გავლენა იქონიოს განათლებული წრეების სამყაროზე. მანიერიზმი ერთგვარი რეაქციაა ჰუმანისტური იდეალების კრიზისად, რომელიც ადიდებს ადამიანსა და მის არსებობას. აქედან გამომდინარე, ბევრი მხატვარი, მოქანდაკე და არქიტექტორი აღმოჩნდა ახალი ძიება მათი მუშაობა.

მიმართულებების მახასიათებლები

იტალიაში ახალი სტილი გაჩნდა, შემდეგ კი გავრცელდა რამდენიმე ევროპული ქვეყანა. უპირველეს ყოვლისა, მისი პრინციპები საფრანგეთისა და ნიდერლანდების მხატვრების მიერ იყო გაზიარებული. ამ მიმართულებით შემდეგი თვისებები დამახასიათებელია: გარედან და სულიერი გარეგნობის, მოქნილობისა და ხაზების დრეკადობის ჰარმონიის სურვილი, დაძაბულობა. ეს იყო განსხვავებული ჰარმონიული აღქმა მხატვრების აღორძინება, რომელიც ცდილობდა გადმოეცა tranquility მათი ნაწარმოებები, და განსაკუთრებით იზრუნა პროპორციულობის ფორმების შემადგენლობა.

ოსტატის ქანდაკებაში განსაკუთრებული ყურადღება დაეთმო პლასტიურობას და ელეგანტურობას. არქიტექტურულ პერიოდში წინა ეპოქის დამახასიათებელი ფორმების ჰარმონიის დარღვევა იყო.

ფერწერაში

იტალიაში მხატვრობის სკოლა ახალი მიმართულებით გახდა დამფუძნებელი. ის განვითარდა ქალაქებში, როგორიცაა ფლორენცია, მანტუა. მისი წარმომადგენლების ყველაზე ცნობილი იყო ვასარი, ჯულიო რომანო და სხვები. ამ მიმართულებით მხატვრების ნამუშევრები ხასიათდება კომპლექსური შემადგენლობით, მითიური შეშუპებით, სპეციალური, ღია ფერის სქემათ. თემები ძალიან მრავალფეროვანი იყო, მაგრამ ერთ-ერთი მთავარი იყო ზეციური სიყვარული და მიწიერი სიყვარული. სულიერიზმი დამახასიათებელი იყო მხატვრის მრავალი ნამუშევრისთვის.

მისი ნამუშევრების სკოლა განვითარდა საფრანგეთში (ფონტაინებუსუში). ბევრი ჰოლანდიელი მხატვარი იტალიელ ავტორებს ჰბაძავდა. ამ მიმართულებით, საინტერესო იყო რადიკალი პორტრეტებისა და შუასაუკუნეების თემების აღორძინება.

ქანდაკება და სტრუქტურები

ფართოდ იქნა შემუშავებული არქიტექტურაში მანიერიზმი. შენობების ამ სტილისთვის ხასიათდება პროპორციებისა და ფასადების ხაზების დარღვევა. არქიტექტორებმა ცდილობდნენ მაყურებლისთვის შეშფოთების განცდა, როგორც ეპოქის სულისკვეთებით, კერძოდ, რენესანსის ღირებულებების კრიზისი და ჰარმონიისა და მშვიდობის განცდა. ამ სტილის შენობების ერთ-ერთი მაგალითია ფლორენციაში (ავტორი - მიშელანჯელო) ლაურენციის ბიბლიოთეკა. იმავე სტილში, მუნტუში მოეწყო მოედანი და უფიცის გალერეაში შესასვლელი ლოჯი.

მანიერიზმი გარდამავალი ეტაპია რენესანსისა და ბაროკოს შორის. სკულპტურა შეინიშნება იმავე ფენომენას, როგორც არქიტექტურასა და ფერწერულს. ყველაზე გამოჩენილი წარმომადგენელია ბელი სელინი. მისი ნამუშევრები გამოირჩევა ელეგანტურობისა და დახვეწის მიხედვით, თუნდაც გარკვეული ფორმებისა და ფერის გამოხატულებად.

ადგილი კულტურაში

მანიერიზმი ხელოვნების ისტორიაში მნიშვნელოვანი ეტაპია. ბევრი მკვლევარი ხედავს, როგორც როკოკოს და ადრეული ბაროკოს დასაწყისი. რა თქმა უნდა, ამ მიმართულების ბევრი ელემენტი გავლენას ახდენდა მომდევნო დენებისაგან. მაგალითად, ბაროკოს ამ მიმართულებით აიღო ფორმების პრეტენზია, შემადგენლობის სირთულე, როკოკო-ელეგანტურობა და მოხატული გამოსახულება. ზოგადად, მანიერიზმი სახვითი ხელოვნების სფეროში, მიუხედავად იმისა, რომ შესრულების ტექნიკის ყველა ზემოაღნიშნული მახასიათებელია, საკმაოდ ფართო და გაჭიმული კონცეფციაა.

მაგალითად, რენესანსის მხატვართა ნამუშევრები უკვე ამ სტილის თვისებებია. რაფაელი ერთ-ერთი პირველი იყო კლასიკურიზმის ჩვეული ფორმისგან და დაიწყო მოღვაწეობა მის მოღვაწეთათვის. ლეონარდო და ვინჩის ტილოებში არსებობს რამოდენიმე თავისებურებები, რომლებიც წარმოადგენენ მანიერიზმს: გარკვეულ გამოსახულებათა დახვეწას და სპეციფიკურ დახვეწას, სულიერებას.

ზემოქმედება

აღსანიშნავია ის ფაქტი, რომ რენესანსი და მანიერიზმი განსხვავებულია მხატვრული შემოქმედების პრინციპების განსაზღვრებაში. ყოველივე ამის შემდეგ, ახალი მიმართულება ზუსტად გამოჩნდა, როდესაც რენესანსის კლასიკური ფორმები კვლავ მიჩნეულია იმიტაციისთვის. მაგრამ კიდევ უფრო საინტერესოა ის ფაქტი, რომ მანერიზმი მე -20 საუკუნეში ძალიან პოპულარული აღმოჩნდა. არსებობს "ნეომანიანობის" კონცეფციაც კი, რომლითაც ჩვეულებრივ მიჰყავს ამ მიმართულებით ზოგიერთი თანამედროვე მხატვრის იმიტაცია. არსებობს თვალსაზრისით, რომ ეს მიმართულება გავლენას ახდენდა ვერცხლის ხანის შიდა ხელოვნებაში. ამ ზემოქმედების მიზეზები უნდა მოიძებნოს იმ ფაქტში, რომ მენერიზმი რენესანსისა და ბაროკოს შორის გარდამავალი ეტაპი იყო. ეს არის არსებითად ეკლექტიკური, ამიტომ გარკვეულწილად ეს არის უნივერსალური. ჩვენს დროში მანიერიზმი საინტერესოა ფორმების უჩვეულო და პრეტენზიით, მიდგომების ორიგინალობით და ფერადი გადაწყვეტილებების აქტიური ძიებით.