Კამერული მუსიკა. რა არის კამერულ-ინსტრუმენტული მუსიკა?

ალბათ ყველა ადამიანი გულგრილი მუსიკა. თან კაცობრიობა განუყოფლად, ეს შეუძლებელია დადგინდეს, ზუსტად მაშინ, როდესაც კაცი გავიგე, მიიღოს. სავარაუდოდ, ეს მოხდა მაშინ, როდესაც ჩვენი წინაპრების, ცდილობს გამოხატოს თავისი ემოციები, დაარტყა ღრუ მაგისტრალური ხე. მას შემდეგ, რაც ადამიანი და მუსიკა მჭიდროდ უკავშირდება, დღეს არსებობს ბევრი თავისი ჟანრის, სტილის და ტენდენციები. ეს ხალხური, სულიერი და, საბოლოოდ, კლასიკური ინსტრუმენტული - სიმფონიური და კამერული მუსიკა. რა არის იმ მიმართულებით, როგორც კამერული მუსიკის არსებობს, მათ იციან, თითქმის ყველაფერი, მაგრამ რა არის მისი განსხვავებები და თავისებურებები - რამდენიმე. შევეცადოთ გავიგოთ, მოგვიანებით სტატიაში.

ისტორია კლების კამერული მუსიკა

ისტორია კამერული მუსიკის აქვს თავისი წარმომავლობა ამ შუა საუკუნეებში. XVI საუკუნეში, მუსიკა მას სცილდება ეკლესიის ტაძრები. ზოგიერთი ავტორი წერა დაიწყო სამუშაოები, რომლებიც ეკლესიის გარეთ კედლები მცირე წრის მოყვარულებს. აღსანიშნავია, რომ პირველ რიგში, ეს იყო მხოლოდ ვოკალური და ინსტრუმენტული კამერული მუსიკა მოვიდა გაცილებით გვიან. მაგრამ პირველი რამ პირველი.

მომხიბლავი კამერული მუსიკა. რა არის სახელი მომდინარეობს იტალიური სიტყვა კამერა ( "ოთახი"), ალბათ ყველას ახსოვს. განსხვავებით ეკლესია და თეატრი მუსიკა, კამერული თავდაპირველად უნდა შესრულდეს შენობაში მცირე გუნდი ვიწრო წრეში მსმენელს. როგორც წესი, შესრულება მოხდა სახლში, ხოლო შემდეგ - მცირე საკონცერტო დარბაზებში. პიკს პალატა და ინსტრუმენტული მუსიკა მიაღწია XVIII-XIX საუკუნეებში, როცა ყველა მცხოვრები affluent სახლებში ჩატარებული ანალოგიური კონცერტები. მოგვიანებით, კი არისტოკრატები ადმინისტრირებას რეგულარული შეტყობინება მუსიკოსები.

სხვადასხვა კამერული მუსიკა

თავდაპირველად განკუთვნილი კამერული მუსიკის შესრულების ადრე მცირე წრის ადამიანები, რომლებიც მის მოყვარულებს. ოთახი ზომები, სადაც კონცერტი გაიმართა, საშუალებას შემსრულებელი და აუდიტორიის მჭიდროდ დავუკავშირდეთ ერთმანეთს. ეს ყველაფერი შექმნა უნიკალური ატმოსფერო, რომლებიც. ალბათ სწორედ ამიტომ, ასეთი ხელოვნების ხასიათდება მაღალი ტვირთამწეობის ღია ლირიკული ემოციები და სხვადასხვა ნიუანსი ადამიანის გამოცდილება.

კამერული მუსიკა არ შეიძლება უფრო ზუსტად ისახავს გადასცემს ადამიანის ემოციებს დახმარებით მოკლე, მაგრამ ამავე დროს კარგად დავადგინე, თანხები. განსხვავებით სიმფონიური მუსიკის, სადაც პარტიის შესრულებული toolsets, ასეთი ნაშრომი თითოეული ინსტრუმენტი აქვს საკუთარი პარტია და ისინი თითქმის ერთმანეთის ტოლი.

სახეები პალატის ინსტრუმენტული ანსამბლი

განვითარების ისტორია განვითარდა და კამერული მუსიკა. რა არის მიმართულებით უნდა ჰქონდეს გარკვეული თვისებები დაკავშირებით დამნაშავეები, არ საჭიროებს მტკიცებულება. აქტუალური ინსტრუმენტული ჯგუფები წარმოადგენს:

• დუეტები (ორი შემსრულებლები);
• Trio (სამი წევრი);
• კვარტეტი (ოთხი);
• quintets (ხუთი);
• sextets (ექვსი);
• septets (შვიდი);
• octets (რვა);
• nonets (ცხრა);
• decet (ათი).

ამ ინსტრუმენტს შემადგენლობა შეიძლება საკმაოდ მრავალფეროვანი. ეს შეიძლება შეიცავდეს სიმებიანი და ჩასაბერი ინსტრუმენტების. შემადგენლობა ერთი გუნდი შეიძლება იყოს მხოლოდ string ან ქარის მხოლოდ. და არ შეიძლება იყოს შერეული კამერული ანსამბლები - ყველაზე ხშირად ისინი ჩართოთ ფორტეპიანო. საერთოდ, მათი შემადგენლობა შემოიფარგლება მხოლოდ ერთი - კომპოზიტორის ფანტაზია, და ეს ხშირად შეუზღუდავია. გარდა ამისა, არსებობს ასევე კამერული ორკესტრისათვის - ჯგუფები, რომლებიც მოიცავს არაუმეტეს 25 მუსიკოსები.

ჟანრი ინსტრუმენტული კამერული მუსიკა

თანამედროვე კამერული მუსიკის ჟანრები ჩამოყალიბდა ზემოქმედების ქვეშ ნამუშევრების ასეთი დიდი კომპოზიტორების ვ ა Motsart, ბეთჰოვენის, ჰაიდნი. რომ ამ მხატვრების შეიქმნა unsurpassed სიმკვეთრე შინაარსი და ემოციური სიღრმე მუშაობა. სონატა, დუეტები, ტრიო, კვარტეტი და quintets ერთ დროს პატივი მიაგო ყველაზე ცნობილი რომანი XIX საუკუნეში: მენდელსონი, შუმანი, შუბერტის, შოპენის. გარდა ამისა, დიდი პოპულარობით ამ დროს მიიღო და ჟანრის ინსტრუმენტული მინიატურები (nocturnes, intermezzo).

ასევე არსებობს კამერული კონცერტები, კრებული, fugues, კანტატა. XVIII საუკუნეში ჟანრის კამერული მუსიკის უზარმაზარი მრავალფეროვნება. გარდა ამისა, ისინი შეიწოვება სტილისტური თვისებები სხვა ჟანრის და სტილის. მაგალითად, ბეთჰოვენის traced ისე ნათლად სურვილი დააყენებს საზღვრების ასეთი მოვლენები, როგორც კამერული მუსიკის, რაც მისი მუშაობა, როგორც "The Kreutzer Sonata" მისი monumentalism და ემოციური დაძაბულობა არ არის inferior სიმფონიური შემოქმედება.

ჟანრი ვოკალური კამერული მუსიკა

XIX საუკუნეში, ეს მოიპოვა დიდი პოპულარობა ვოკალური კამერული მუსიკა. გამოჩნდა ახალი ჟანრის ხელოვნების სიმღერა და რომანი პატივი მიაგო ასეთი დიდი კომპოზიტორების მოსწონს Schumann, შუბერტის, Berlioz, ბრამსი. ფასდაუდებელი წვლილი შეიტანა მსოფლიო კამერული მუსიკა კოლექცია გააკეთა რუსეთის კომპოზიტორთა. Magnificent რომანსები M. I. Glinki, P. I. Chaykovskogo, მ P. Musorgskogo, M. რიმსკი-კორსაკოვი, და დღეს არ დატოვებს გულგრილს. გარდა იმისა, რომ პატარა, არსებობს ასევე ოპერა ჟანრი. ეს გულისხმობს მცირე რაოდენობის შემსრულებლები და არ საჭიროებს დიდი სივრცე წარმოდგენები.

კამერული მუსიკა დღეს

რა თქმა უნდა, დღეს პრაქტიკულად არ არსებობს ასეთი სახლები, სადაც, როგორც გასული საუკუნის, კამერული ანსამბლები ითამაშოთ გარშემორტყმული შეზღუდული წრის მიმართ. თუმცა, პირიქით, არსებული სტერეოტიპების, ამ დანიშნულების ძალიან პოპულარულია. Hall ორგანოებისა და კამერული მუსიკის მთელი მსოფლიოს შეგროვება მილიონობით გულშემატკივარი როგორც სამუშაოების კლასიკური კომპოზიტორების და თანამედროვე ავტორები. რეგულარული ფესტივალების, რომელშიც ცნობილი და budding მხატვრების გააცნონ თავიანთი ხელოვნება.