Ავანგარდული მხატვრების. რუსული ავანგარდული მხატვრების მე -20 საუკუნის

ადრეულ მეოცე საუკუნის რუსეთში ერთ-ერთი ტენდენცია, რომელიც აქვს აღებული დასაწყისში მოდერნიზმისა და ეწოდა "რუსული ავანგარდული". ფაქტიურად ეს ჟღერს avant - "წინ" და garde - "უსაფრთხოება", მაგრამ თარგმანი დრო გავიდა ე.წ. მოდერნიზაცია და გაისმა, "ავანგარდი". ფაქტია, რომ დამფუძნებლები მოძრაობა გახდა საფრანგეთის ავანგარდული მხატვრების მე -19 საუკუნის, რომ მხარს უჭერს უარის თქმის რაიმე პრინციპები, რომლებიც ძირითადი ყველა დროის არსებობა ხელოვნება. მთავარი მიზანი ავანგარდული მხატვრების უარყოფა ტრადიციები და დაუწერელი კანონები მხატვრული უნარი.

Vanguard და მისი რა თქმა უნდა,

რუსული ავანგარდული - კომბინაცია რუსული ტრადიცია ზოგიერთი ტექნიკის დასავლეთ ევროპის ფერწერა. რუსული ავანგარდული მხატვრების - ვინც დაწერა აბსტრაქტული სტილის Suprematism, კონსტრუქტივიზმი და Cubo-ფუტურიზმის. სინამდვილეში, ამ ოთხი ძირითადი მიმართულებები და ავანგარდული ტენდენციები.

• Abstractionist როდესაც წერა ნაშრომების მისცა განსაკუთრებული ყურადღება ფერის და ფორმის. გამოყენება მათ შექმნეს მთელი რიგი ასოციაციები. დამფუძნებელი ამ მოძრაობა რუსეთში იყო Kandinsky, და საბოლოოდ მას მხარი დაუჭირა მალევიჩის, ლარიონოვი, გონჩაროვა.
• განვითარებადი იდეების აბსტრაქცია, მალევიჩის ის მეორე - Suprematism. პირველი ვებ ეს ტენდენცია - "შავი კვადრატი". ამის ბერკეტები ერთობლიობა ფორმის და ფერის უნდა განხორციელდეს შექმნა სურათი. Suprematist იდეები ნათლად გამოხატული სამუშაოები ავანგარდული მხატვრების A. Rozanov, MI Kliun, Alexandra EXTER, N. უდალცოვი.
• საფუძველზე კონსტრუქციული იდეები გამოსახულებები წარმოების ტექნიკა. დამფუძნებლები ამ მოძრაობის ავანგარდული მხატვრების მე -20 საუკუნის V. ტატლინის და E. ლისიცკის.
• ნარევი French კუბიზმი და იტალიური ფუტურიზმის მისცა წარმოშობს სხვა ფარგლებში: Cubo. ჩატარებული სამუშაოს ამ სტილში, გამორჩეული რეფერატების ფორმის და ფერის კომბინაცია, რომ არ იცნობს ხელოვნების დროს. გამორჩეული წარმომადგენლები რუსეთის Cubo-ფუტურიზმის გახდა ავანგარდული მხატვრების მალევიჩის, O. RoZanOva, გონჩაროვა, N. უდალცოვი, L. პოპოვა, Alexandra EXTER.

მხატვრული თვისებები და ესთეტიკას ავანგარდული

იყიდება ავანგარდული მოძრაობები ახასიათებს ზოგიერთი თავისებურება, რომელიც განასხვავებს მას სხვა სფეროებში:

• Garde მივესალმებით ნებისმიერ სოციალურ ცვლილებებს, როგორიცაა რევოლუცია.
• შემოვა დამახასიათებელი გარკვეული გაურკვევლობა, მაგალითად, რაციონალურობა და irrationality.
• აღიარება, აღტაცება და თაყვანს სამეცნიერო-ტექნიკური პროგრესი.
• ახალი ფორმები, მეთოდები და საშუალებები, ადრე არ გამოიყენება ხელოვნების სამყაროში.
• სრული უარის სახვითი ხელოვნების VIII საუკუნეში.
• უარის თქმის ან მიღების ტრადიცია, დადგენილი საფუძვლების ფერწერა.
• ექსპერიმენტები ფორმის, ფერის და ფერებში.

ვასილი კანდინსკი

ყველა ავანგარდული მხატვრების მე -20 საუკუნის "ბავშვები" Vasiliya Kandinskogo, რომელიც დამფუძნებელი ავანგარდული რუსეთში. ყველა მისი ნაწარმოები დაყოფილია 3 ეტაპად:

• მიუნხენის პერიოდში Kandinsky მუშაობს პეიზაჟები, შექმნა ასეთი შედევრები როგორც "The Blue Rider", "კარიბჭე", "Gulf Coast ჰოლანდიაში", "ძველი ქალაქი".
• მოსკოვის პერიოდში. ყველაზე ცნობილი ფერწერული ტილოები "Amazon" პერიოდი და "Amazon მთებში."
• ბაუჰაუზის და პარიზში. წრე უფრო ხშირად გამოიყენება, ვიდრე სხვა გეომეტრიული ფორმის და ფერებში, როგორც წესი, გრილი და მშვიდი ტონა. სამუშაოები ამ პერიოდის "მცირე ხედვა წითელი", "კომპოზიცია VIII», «მცირე Worlds", "ყვითელი ხმის", "ლამაზი".

კაზიმირ მალევიჩი

კაზიმირ მალევიჩი დაიბადა თებერვალი 1879 კიევში პოლონეთის ოჯახის. პირველად როლი მხატვრის, იგი ცდილობდა, თავის მხრივ, 15 წლის, როდესაც მას ნაკრები საღებავები. მას შემდეგ, მალევიჩის ეს უფრო მნიშვნელოვანია საქმეთა ფერწერა. მაგრამ ჩემი მშობლები არ იზიარებს ენთუზიაზმით შვილი და მოითხოვა უფრო სერიოზული და მომგებიანი პროფესია. ამიტომ მალევიჩი შევიდა აგრონომიული სკოლა. ჩამოდის კურსკის 1896 წელს, იგი იღებს გაცნობა Leo Kvachevskim, მხატვარი, რომელიც ურჩევს კაზიმირ წასვლა სასწავლებლად მოსკოვში. სამწუხაროდ, მალევიჩის ორჯერ ვერ შევა მოსკოვის ფერწერა. მან დაიწყო ვისწავლოთ უნარი Rerberg, რომელიც არა მხოლოდ ასწავლიდა ახალგაზრდა მხატვრის, არამედ იზრუნა ყოველმხრივ: ორგანიზებული გამოფენები, მისი მუშაობა, წარუდგინა საზოგადოებას. ადრეული და გვიანდელი ნამუშევრები მალევიჩი - a პომპეზურად და ემოცია. როგორც რუსეთის სხვა ავანგარდული მხატვრების მე -20 საუკუნის, იგი აერთიანებს მისი მუშაობა წესიერება და უხამსობის, მაგრამ სურათზე აერთიანებს ირონია და ყურადღებას. 1915 წელს, მალევიჩის წარმოდგენილი იყო საზოგადოებრივი სერია ფერწერა სტილში ავანგარდული, ყველაზე ცნობილი მათ შორის - "შავი კვადრატი". მათ შორის ბევრი სამუშაოები ორივე გულშემატკივარი და ავანგარდული მხატვრების წვლილი "გარკვეული განზრახული", "დასვენება. საზოგადოება ცილინდრი "," დები "," Underwear ღობე "," ტორსი "," მებაღე "," ეკლესია "," ორი Dryads "," kubofuturisticheskogo შემადგენლობა. "

მიხეილ ლარიონოვთან

სწავლობდა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკების და არქიტექტურა. მისი პედაგოგები იყვნენ ისეთი ცნობილი მხატვრების როგორც Korovin, Levitan, Serov. ადრეულ სამუშაოები Larionov კვალი შენიშვნები თანდაყოლილი შემოქმედების Nesterova და კუზნეცოვა, რომელიც არ არის ავანგარდული მხატვრების და მათი ფერწერა არ ეკუთვნის ეს ტენდენცია. ახასიათებს Larionov და სფეროებში, როგორიცაა ხალხური ხელოვნების, პრიმიტიული. ნახტომი სამხედრო აღნიშნავს, მაგალითად, "დამსვენებელი ჯარისკაცები" და თეორიის იდეალური სილამაზის, განათებული ფილმში "ვენერა" და "Katsapskaya Venus". ისევე როგორც სხვა საბჭოთა ავანგარდული მხატვრების, Larionov მონაწილეობა მიიღო გამოფენაში "ვირის კუდი" და "ჯეკ Diamonds".

ნატალია გონჩაროვა

გონჩაროვა თავდაპირველად სწავლობდა ქანდაკება, და მხოლოდ შემდეგ გადავიდა ფერწერა. მისი პირველი მენტორი იყო Korovin, და ამ პერიოდის განმავლობაში იგი კმაყოფილი გამოფენა მისი ნახატების სულისკვეთებით იმპრესიონიზმი. მას შემდეგ დააყენა თემები გლეხის ხელოვნება და ტრადიციები სხვადასხვა ხალხთა და eras. ამის შედეგად წარმოქმნას ისეთ ფილმებში, როგორიცაა "ევანგელისტს განასახიერებს", "რთველი", "დედა", "Runaround". განსახიერება იდეა უკვდავი ტილო ხელოვნების დაიწყო ხატვის "Orchids" და "Radiant Lilies"

olga RoZanOva

ისევე, როგორც ყველაზე მხატვრები, Rozanov შემდეგ სკოლა ზეგავლენის ქვეშ მოექცა სხვა მხატვრები. ავანგარდული მხატვრების მიიღოს ახალგაზრდა ნიჭიერი გოგონა საზოგადოებრივ ცხოვრებაში, და 10 წლის განმავლობაში მან მონაწილეობა მიიღო დიდი რაოდენობით გამოფენები და გაავრცელა უამრავი წიგნი და უკრავს. Rozanov გაიარა რამდენიმე ეტაპად მუშაობა, შეცვალოს სტილი და მიმართულება.

Ivan Klyunkov (Kliun)

შემოქმედებითი გზა Ivana Klyuna მოულოდნელად შეცვალა შეხვედრის შემდეგ მალევიჩის. მაშინაც კი, სანამ შეხვდები მას ფრანგი მხატვარი შეისწავლა მხატვრობა და დაათვალიერეს "ჯეკ Diamonds". მას შემდეგ, რაც საბედისწერო შეხვედრა Kliun დასძენს, რომ მისი კოლექცია ნამუშევარი "Gramophone", "გრაფინი" და "გადის პეიზაჟი." ბოლოდროინდელი მუშაობა მხატვრის შესრულებული სტილი ფიგურალური ფერწერა, შექმნა პორტრეტები, ჟანრის ნაწარმოებები, ნატურმორტი, ილუსტრაცია.

Alexandra EXTER

EXTER გახდეს მხატვრის გამო მოგზაურობა პარიზში, სადაც ბედი მოუტანა მისი ასეთი მსოფლიოში ცნობილი შემსრულებლები, როგორიცაა პიკასო, იაკობი, ბრაკი, Apollinaire, რომელთა შორის იყვნენ ავანგარდული.
შემდეგ მოგზაურობა EXTER დაიწყო წერა იმპრესიონისტული სტილის და შედეგად მუშაობა იყო ფერწერა "ნატურმორტი ვაზა და ყვავილები" და "სამი ქალი მოღვაწეები." დროთა განმავლობაში, მუშაობა გახდა აშკარა pointillism და კუბიზმი. ალექსანდრე წარმოდგენილი მისი ნახატების გამოფენები. მოგვიანებით, მხატვარი მიუძღვნა ბევრი დრო და არასამთავრობო სიმბოლური კომპოზიციები მოხატული ეკრანები, lampshades, ბალიშები, ისევე როგორც დიზაინი თეატრალური სპექტაკლებში.

ვლადიმერ ტატლინის

ტატლინის დაიწყო სწავლა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის, ხოლო შემდეგ - ზე Penza ხელოვნების კოლეჯში. მაგრამ თვალსაზრისით ხშირი ხარვეზები და ცუდი აკადემიური მოსწრება, იგი გააძევეს მიღების გარეშე დიპლომი. 1914 წელს ტატლინის გამოფენილი მისი ნამუშევრები გამოფენაზე "ჯეკ Diamonds" და "ვირის კუდი". ზოგადად, მისი ნამუშევარი დაკავშირებული თევზჭერის დღეებში. მნიშვნელოვანი როლი შეცვლის მიმართულებით თამაშობს ნაცნობობა პიკასო იყო მას შემდეგ, რაც ტატლინის დაიწყო შექმნა კუბისტურ სტილში "Larionov გავლენა." მისი შემოქმედება ასახავს სტრუქტურა, რომელიც შედგება ხის და რკინის და ფოლადის ძირითადი კურსი რუსულ კონსტრუქტივისტული ავანგარდული.

ელ ლისიცკის

პირველად მჭიდროდ ხატვის ლისიცკის შეექმნა ებრაულ საზოგადოებაში წახალისება ხელოვნების, სადაც იგი მუშაობდა 1916 წლიდან. ამავე დროს, მან არა მხოლოდ ილუსტრირებული ებრაული გაზეთი, არამედ აქტიურად მონაწილეობდა გამოფენებში მოსკოვში და კიევში. ნაშრომში ჰარმონიულად აერთიანებს ხელნაწერი scrolls და miriskusnicheskie გრაფიკი. ჩასვლისთანავე ვიტებსკის ლისიცკის უაზრო დაინტერესებული შემოქმედების, ის ამზადებს წიგნები და პლაკატები. Ale არის გამოგონებაა "Proun" - სამგანზომილებიანი ფორმებს, რომლებიც საფუძვლად ავეჯის წარმოება დღესაც.

lyubov პოპოვა

ისევე, როგორც ყველაზე მხატვრები, პოპოვი აიღო multistep ფორმირების პროცესშია: მისი ადრეული ნამუშევრები შესრულდა სტილის სეზანის, და მოგვიანებით გაჩნდა თვისებები კუბიზმი, ფოვიზმი და ფუტურიზმის. პოპოვი აღვიქვამთ სამყაროს, როგორც დიდი ნატურმორტი, და გადაეცემა მას ტილო სახით გრაფიკული გამოსახულება. განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა მიყვარს ხმები ფერები. ეს განასხვავებს მისი მუშაობა მუშაობის მალევიჩის. ანხორციელებს დიზაინი თეატრალურ სპექტაკლებში, პოპოვი უკვე მიმართა სტილში "Art Deco", რომელიც აერთიანებს ავანგარდული და თანამედროვე. მხატვარი იყო თავისებური გაერთიანდება incongruous, მაგალითად, რენესანსის კუბიზმი და რუსული ხატწერის.

როლი რუსული ავანგარდული ისტორიაში

ბევრი ავანგარდული მოვლენები კვლავ გამოიყენება თანამედროვე სახვითი ხელოვნების, მიუხედავად იმისა, რომ მან, როგორც ავანგარდი for გრძელდებოდა ძალიან დიდი. მთავარი მიზეზი მისი დაშლის სხვადასხვა მიმართულებით, რომელიც შეიქმნა ავანგარდული მხატვრების. Vanguard Art შესაძლებელი გახადა განვითარება ფოტოგრაფიული ფილმი და ავითარებდნენ ახალი ფორმების, მიდგომები და გადაწყვეტილებები გადაჭრის მხატვრული პრობლემები.